De har vært der til alle tider, dem som går med nesa i sky og tror de er litt bedre enn oss andre. De er beskrevet i utallige teaterstykker, der Molières «Le bourgeois gentilhomme» er det mest berømte. To musikalske versjoner presenteres her, skrevet med nesten 250 års mellomrom, men like aktuelle i sin – og vår – samtid. 

 

 

L'Altra Beltà - jakten på den annen skjønnhet L’Altra Beltà – Chasing the Other Beauty 

 

 

Det norske kammerorkester presenterer Leoš Janáčeks (1854–1928) uttrykksfulle strykekvartetter i Terje Tønnesens arrangementer for strykeorkester. 

 

 

Verkene på denne innspillingen, utgitt av Lawo Classics, er skrevet av komponister som selv var fiolinister. The works on this recording, released by LAWO Classics, are written by composers who themselves played the violin. 

 

 

Når Oslofilharmonikernes toppmusikere slår seg sammen i en kammergruppe, trekker de på tiår av erfaring. I Mozart og Brahms klarinettkvintetter funkler det, først og fremst av samspill og velklang. 

 

 

Platen fokuserer på Clara Schumanns (1819-1896) innflytelse på den unge Brahms` virke som komponist, og Clara er representert på platen med ett av sine preludier og fuger. The recording focuses on the influence of Clara Schumann (1819-1896) on the young composer Brahms and includes one of her preludes and fugues. 

 

 

«Into the Void» er skrevet spesielt for Det Norske Blåseensemble og POING av komponist Eivind Buene. Tittelen antyder det rommet som oppstår der noter og tekst slutter, og hvor samspillet mellom musikere fortsetter. 

 

 

Samtlige av Slettholms kammerverker for saxofon er nå for første gang samlet på en plate. De aller fleste av verkene har aldri vært utgitt på CD før. 

 

 

Musikken på denne platen befinner seg ute i det fri. I måneskinn hos Debussy, under nattehimmelen hos Grieg eller i folkelivet i Bela Bartòks "Im Freien", som har gitt navn til CD-en. The music on this album finds itself out of doors - in the moonlight with Debussy, beneath the night sky with Grieg, or out among the people in Béla Bartók’s Im Freien, from which the title of this recording is taken. 

 

 

Det er den unge norske organisten Anders Eidsten Dahl som har spilt inn CD-en "Inspired by Bach" med musikk av Robert Schumann, Arne Eggen, Fartein Valen og Johann Sebastian Bach. It is the young Norwegian organist Anders Eidsten Dahl who has recorded the CD “Inspired by Bach” with music by Robert Schumann, Arne Eggen, Fartein Valen and Johann Sebastian Bach. 

 

 

«Jolefred» bringer virkelig julefred 

 

 

Trioene som blir presentert på denne innspillingen representerer tre generasjoner norske komponister, og det er en interessant historisk og musikalsk linje som slik trekkes opp gjennom de siste 100 år. The trios selected for this recording represent three generations of Norwegian composers, and they trace an interesting line, both historically and musically, through the past one hundred years. 

 

 

Oslo Kammerakademi, som ledes av Oslo-Filharmoniens solo-oboist David Friedemann Strunck, presenterer på sin debut-CD kammermusikken av Beethoven for blåseoktett. Dette repertoaret spenner fra den unge Beethoven, som komponerer i "Sturm und Drang", til den modne Beethovens 7. symfoni transkribert for blåseoktett med kontrabass. 

 

 

Det Norske Blåseensembles nye CD The Mission tar utgangspunkt i møtet mellom europeisk kunstmusikk og indiansk tradisjonsmusikk fra 1600- og 1700-tallet. Resultatet svinger det skikkelig av! Lytteren presenteres for vakker musikk, dansende rytmer og syd-amerikansk temperament. 

 

 

Skjønne julesanger fra Kammerkoret NOVA 

 

 

CD-en \"Serres Chaudes\" inneholder franske sanger, av Chausson, Ernest: \"Serres Chaudes\", Gabriel Fauré : \"Le Jardin Clos\" og Camille Saint-Saéns: \"La Cendre Rouge\". 

 

 

"Spinato intorno al cor" er i sin helhet viet musikk av Antonio Zacara Da Teramo (ca 1365-1416). Det er det første tilgjengelige CD-portrettet av denne betydelige komponisten, som arbeidet i Roma store deler av livet. "Spinato intorno al cor" is devoted entirely to the music of Antonio Zacara da Teramo (ca1365-1416). It is the first available CD-portrait of this significant Roman composer. 

 

 

Her kommer en perle i vrimmelen av juleplater: den Grammy-nominerte norske sangerinnen Marianne Beate Kielland har samlet sine julefavoritter. Blant disse finner du klassikere som "O helga natt", "Maria Wiegenlied" og Griegs "Du grønne glitrende tre" - i tillegg til tradisjonelle julesanger som "Mitt hjerte alltid vanker", "Nå vandrer fra hver en verdenskrok" og "Det hev ei rose sprunge". 

 

 

Allegria (it.) betyr festlighet og glede, og det var nettopp gleden ved det å spille sammen som førte til at en gruppe musikkstudenter startet opp orkesteret i 2007. Allegria is Italian for merriment and enjoyment, and indeed it was the pleasure of playing together that led a group of music students to launch the orchestra in 2007. 

 

 

Kan de beste klassiske verkene vinne på å bli transkribert til orgel? Hvilke nye dimensjoner kan åpnes? Nils Henrik Asheim prøver å besvare dette ved å overføre Edvard Griegs «Ballade» og Geirr Tveitts «Hundrad Hardingtonar» til konserthusorgelets fargepalett. Det er blitt et prosjekt som bør vekke stor interesse. 

 

 

Franz Schubert og Wilhelm Müllers "Winterreise" kan nå for første gang oppleves på norsk. 

 

 

Både Berg, Webern og Schönberg bevegde seg i grenselandet mellom tonalitet og atonalitet. Mest kjente ble de kanskje for verkene som kom senere, der de på hver sin måte utforsket atonalitetens mange uttrykksformer. Likevel beholdt komponistene forbindelsen til den romantiske tradisjonen. Det lyriske ble videreført. Musikken skulle være følt, ikke tenkt. 

 

 

Ketil Hvoslef hylles av norsk stjernelag Hvoslef er en av Norges mest anerkjente komponister. Han er produktiv, udogmatisk anlagt og hans musikk blir ofte karakterisert som et resultat av evnen til å kombinere det enkle med det intrikate. Med rytmisk pregnans og kompleksitet, i tillegg til en alltid tilstedeværende uforutsigbarhet, har hans musikk stor gjennomslagskraft. Hvoslef ble tidlig i sin karriere fascinert av gitarens uttrykk og klangmuligheter. Stein-Erik Olsen studerte hos Hvoslef fra 1973-77 og han har fra den tid fremført og spilt inn flere av Hvoslefs gitarverk. Nå står han i spissen for stjernelaget på innspillingen: Strykekvartett under ledelse av Elise Båtnes, Det Norske Kammerorkester under ledelse av Christian Eggen, samt fløytist og mangeårig medmusikant Gro Sandvik og gitaristene Njål Vindenes og Egil Haugland. Arne Akselberg og Simon Kiln, begge fra Abbey Road Studios, er lyd- og produksjonsansvarlig. 

CLAVIERÜBUNG III SPILT PÅ DET BERØMTE SCHNITGER ORGELET I ST MICHAELIS DOMKIRKE I ZWOLLE, NEDERLAND 

 

 

Nils Henrik Asheim har i dette prosjektet tatt for seg Frèdéric Chopin's Mazurkaer og laget en syklus med re-interpretasjoner i samarbeid med Gjertruds sigøynerorkester. "Uvisst av hvilken grunn, kanskje jeg var i en melankolsk periode, dukket Chopin-mazurkaene opp på mitt piano, dag etter dag gjennom ett år. Etter hvert som den ble spilt om og om igjen, begynte musikken å røre på seg. Små detaljer forstørret seg, rev seg løs og dannet sin egen musikk." 

 

 

Roser og kjerlighed introduserer lytterne til et nyoppdaget dansk/norsk repertoar fra 1800-tallet. Vi møter danske komponister som har latt seg inspirere av norsk musikk og av norske diktere som Welhaven, Ibsen og Bjørnson. I Roser og Kjerlighed får vi stifte bekjentskap med komponistene Henrik og Frederik Rung, Lars Møller Ibsen, Christian Blom, og mer velkjente navn som Halfdan Kjerulf og Peter Lange-Müller. 

 

 

På Sempre libera, som er Eli Kristins første soloinnspilling som operasanger, ønsker hun å formidle noe av den samme intensiteten og spontaniteten som publikum opplever under en forestilling. Vi blir presentert for en rekke sterke kvinneskikkelser gjennom et variert og kresent utvalg av arier fra noen av historiens mest spennende operaer. 

 

 

Da Ralph Vaughan Williams skrev sin konsert for basstuba og orkester i 1954, så man på det som et eksentrisk påfunn fra en aldrende komponist. Det var sågar tilløp til humring i salen når solisten ved urframføringen, Philip Catelinet, entret scenen. I ettertid har verket ikke bare blitt en hjørnestein i tubalitteraturen, men et av komponistens mest spilte og verdsatte verk!