Mellom 2015-2017 komponerte Smørdal 3 verker under navnet «My Favorite Thing", bestående av musikk for perkusjonstrioen Pinquins (MFT 1), Ensemble neoN (MFT 2), og Kringkastingsorkestret (MFT 3). På bakgrunn av intervjuer med samtlige medvirkende utøvere, har Smørdal tolket utøvernes formative møter med musikk fra barndommen. Verkene består av direkte sitat, abstraherte refleksjoner, og frie gjendiktninger. 

Sangene til Edvard Grieg har alltid vært blant hans mest elskede komposisjoner, både for ham selv, utøvere og publikum. De til sammen 170 sangene han skrev springer ofte ut av en dyp personlig motivasjon, og de er alltid dedisert til eller inspirert av nære relasjoner eller stor diktekunst.  

 

 

Den unge norske komponisten Martin Rombergs debut-CD blir i disse dager sluppet på Lawo Classics. Rombergs musikk blir jevnlig satt på programmet av utøvere verden over. Han har nylig begynt å få sine verk utgitt på det renommerte forlaget Edition Billaudot i Paris. 

På denne CD-en fra LAWO Classics har organisten og professor i kirkemusikk ved Institutt for musikk, NTNU, Harald Rise, tatt for seg de fleste av komponisten Kjell Habbestad, orgelverker, skrevet i et tidsrom fra 1976 og til 2007. Det dreier seg om verker bestilt til orgelinnvielser, tilegnet utøvere, eller verker som er hommage'r til andre komponister. 

 

 

Hvem er det som bestemmer hva som er den «riktige» måten å framføre fortidens musikk på? Vi befinner oss i en tidsalder hvor det er mulig å skape elektronisk lyd som høres nøyaktig ut som den lyden en musiker lager. Hva vil dette bety for framtidens utøvere? 

SJANGEROVERSKRIDENDE SANGER To av Norges mest profilerte utøvere innen sitt felt – sanger Marianne Beate Kielland og jazzpianist Jan Gunnar Hoff – skaper sitt eget klanglige univers med utgivelsen «Terra Nova». 

 

 

Johann Sebastian Bachs cellosuiter begeistrer fortsatt både utøvere og publikum, 300 år etter at de ble skrevet. Hva er det som gjør disse verkene evig aktuelle? 

 

 

Det er alltid gøy å kunne presentere en utgivelse med nyere, norsk kammermusikk. Denne gangen kan vi by på verker av Knut Vaage, framført av utøvere fra Valen trio (både solo og ensemble) og en strykekvartett spesielt satt sammen for anledningen. It is always a pleasure to be able to present a release of recent Norwegian chamber works. This time we can offer compositions of Knut Vaage, performed by members of the Valen Trio (both solo and as ensemble) and a string quartet assembled especially for this occasion. 

 

 

Norwegian pianist, Eva Knardahl (1927-2006), was one of Norway´s foremost pianists of the 20th century. She had an expansive repertoire and diverse musical experiences. In 1984 she became the first professor of chamber music at the Norwegian Academy of Music. This record exclusively features “gems” which, in the 20th century, were played over and over again in private homes and the concert halls in Norway. Today, the repertoire is still well known to Norwegian students of music and established pianists, alike. 

"Spinato intorno al cor" er i sin helhet viet musikk av Antonio Zacara Da Teramo (ca 1365-1416). Det er det første tilgjengelige CD-portrettet av denne betydelige komponisten, som arbeidet i Roma store deler av livet. "Spinato intorno al cor" is devoted entirely to the music of Antonio Zacara da Teramo (ca1365-1416). It is the first available CD-portrait of this significant Roman composer. 

 

 

Hvem var ”Mi”, kvinnen som inspirerte Messiaen til å skrive det vakre og komplekse verket Poèmes pour Mi? Dette var et av spørsmålene Liv Elise Nordskog og Signe Bakke stilte seg da de startet arbeidet med denne platen, etter å ha fordypet seg i Messiaens mangfoldige og rike klangverden i mange år. Who was ”Mi”, she who inspired Messiaen to write the lovely and intricate work Poèmes pour Mi? This was one of the questions Liv Elise Nordskog and Signe Bakke asked when they began work on this album, after having immersed themselves in Messiaen’s rich and diverse tonal world for many years. 

 

 

Christiania Mannskors nye utgivelse «Something Borrowed» består av musikk «lånt» fra andre lands musikktradisjoner – fra georgisk cowboysang, via rumensk folklore og dalmatisk klapatradisjon til russiske folketoner. Koret og dirigent Marius Skjølaas har hentet inn og satt sammen et mangfoldig og rikt repertoar fra ti forskjellige land, og på tross av ulike opprinnelser, fremstår sangene samlet på «Something Borrowed» i en naturlig helhet. Christiania Mannskor’s new release, ”Something Borrowed”, features music ”borrowed” from the musical traditions of other countries — from Georgian cowboy songs, via Romanian folklore and the Dalmatian ’Klapa’ tradition, to Russian folk tunes. The choir and conductor Marius Skjølaas have obtained and put together a varied and vibrant repertoire from ten different countries, and despite their diverse origins, the songs collected on “Something Borrowed” seem to fit together as a whole. 

 

 

Renowned organist Anders Eidsten Dahl proudly announces his latest release, "Exultate," an album showcasing the organ music of esteemed Norwegian composer Knut Nystedt. This album explores Nystedt's diverse and varied organ compositions, bringing aspects of his musical legacy to a broader audience. 

Samtlige av Slettholms kammerverker for saxofon er nå for første gang samlet på en plate. De aller fleste av verkene har aldri vært utgitt på CD før. 

 

 

Bach på Silbermann-orgelet i Arlesheim Domen i Sveits fremført av Domorganist Kåre Nordstoga! 

 

 

Repertoaret består av velkjente standardlåter i nye arrangementer – noe som er Come Shines varemerke – i tillegg til to originalkomposisjoner. The repertoire consists of familiar standards in new arrangements — a Come Shine trademark — in addition to original compositions. 

 

 

I likhet med de foregående utgivelsene med Ketil Hvoslefs kammermusikk, får vi også på denne platen høre en blanding av verker som bruker klassiske ensembleformat (i dette tilfellet en klarinettkvintett), og unike instrumentale kombinasjoner. Trombonekvartetten er et eksempel på Hvoslefs interesse for å skrive for ensembler som består av like instrumenter. Verket viser komponisten på sitt mest kompromissløse, og kan oppleves som et innvielsesritual eller en arkeologisk ekspedisjon. 

 

 

Denne innspillingen er kulminasjonen av en flere år lang prosess der utøverne – saksofonist Lars Lien og pianist Sergej Osadchuk – har dypdykket i verk fra komponister i sin egen nærhet. This recording is the culmination of a process spanning several years, in which the performers - saxophonist Lars Lien and pianist Sergej Osadchuk - delved into the works of composers found right in their own backyard. 

 

 

Sangene på platen er svært varierte og går like gjerne mot det klassiske som mot jazzen. Vi blir presentert for verker av komponister fra ulike tidsaldre, fra Rameau via Chopin og Ole Bull til Keith Jarrett og Billy Joel. Vi får også høre fire egenkomponerte sanger. 

På denne utgivelsen får vi presentert to nyere verk av samtidskomponist Jon Øivind Ness, framført av cellist Marianne Baudouin Lie og Trondheim Symfoni-orkester, under ledelse av Kai Grinde Myrann. With this release, we are presented with two recent works by contemporary composer Jon Øivind Ness, performed by cellist Marianne Baudouin Lie and the Trondheim Symphony Orchestra, and conducted by Kai Grinde Myrann. 

 

 

På denne utgivelsen hører vi ett knippe av Norges fremste musikere og ensembler fremføre kammermusikk av Åsmund Feidje. Feidje er en av våre mest sentrale scene-komponister, med mer enn 150 produksjoner bak seg i teatersammenheng. Han har mottatt Radioteatrets «Blå fugl» og vunnet Edvardprisen to ganger, for sin musikk til «Jobs Bok» og «Keiser og Galileer». Han har komponert musikk for ballettkompanier hjemme og ute, bl.a. for de norske, finske og islandske nasjonalballettene. Innimellom har han rukket å skrive kammermusikk, den kan du høre her. A host of Norway's leading musicians and ensembles perform chamber music by Åsmund Feidje. Feidje is one of Norway’s most high profile stage composers, and has provided music for more than 150 theatrical productions. He has received NRK’s Radio Theatre prize – aka the Blue bird - as well as the Edvard Prize twice, for his music for Job’s Book and Emperor and Galilean. He has composed music for ballet companies both in Norway and abroad, including those for the Norwegian, Finnish and Icelandic national ballets. When he has had the chance, he has also managed to gift us with his chamber music, presented for your listening pleasure here. 

 

 

Hvert år i desember samler de musikalske kreftene med tilknytning til domkirken seg for å skape julemagi: Oslo Domkor, Oslo Domkirkes Guttekor, Oslo Domkirkes Ungdomskor, Consortium Vocale Oslo og Trefoldighet Jentekor samt organistene Kåre Nordstoga og Marcus André Berg og en rekke instrumentalister. Sangernes alder spenner fra 5 år til 72 år; noen er med for første gang – andre for førtiende gang! Alle kommer sammen med glede og forventning for å skape et brusende og klingende jubelkor.  

 

 

I signet juletid” byr på en vakker og kraftig mannskorsklang med en varm tone, rike harmonier og presise rytmer. Albumet har med de mest tradisjonsrike julesangene, men også moderne klassikere. Det er både høytidelig og tradisjonsrikt samtidig som det er hjertelig og avslappet. 

Kammerkoret NOVA, under the direction of Julia Selina Blank, proudly presents Human/Nature, an immersive choral journey reflecting on the intricate relationship between humanity and the environment. This release showcases the ensemble’s signature blend of vocal precision and expressive depth, offering a sonic experience that is both thought-provoking and profoundly moving. 

Messingensemblet tenThing og deres musikalske leder, den verdenskjente trompetisten Tine Thing Helseth, kunngjør sin nyeste utgivelse, "She Composes Like a Man". Dette banebrytende albumet hyller kvinnelige komponister gjennom tidene og fremhever deres betydelige bidrag til den klassiske musikkverdenen. 

Renowned recorder player Caroline Eidsten Dahl proudly announces the release of her latest album, "Black Cathedrals," a mesmerizing journey into the realm of contemporary music. This album showcases Dahl's exceptional talent and innovative approach, bringing fresh perspectives to the timeless sounds of the recorder.