De unge, talentfulle strykerne i Ensemble Allegria gir i disse dager ut sitt andre album på LAWO Classics, «VOLT22». Her presenterer de et rått og elegant repertoar, med musikk som skaper store kontraster og høy spenning. The talented young string players in Ensemble Allegria have recently released their second album on the LAWO Classics label, “VOLT22”. Here they present a viscerally elegant repertoire, with music rich in contrast and excitement. 

 

 

Allegria (it.) betyr festlighet og glede, og det var nettopp gleden ved det å spille sammen som førte til at en gruppe musikkstudenter startet opp orkesteret i 2007. Allegria is Italian for merriment and enjoyment, and indeed it was the pleasure of playing together that led a group of music students to launch the orchestra in 2007. 

 

 

Tine Thing Helseth er tilbake med en ny utgivelse – «Seraph» – denne gang i samspill med Ensemble Allegria. Helseth og Allegria har hatt et tett samarbeid i mange år, og sammen har de spilt på bl.a. Festspillene i Bergen, Nordlysfestivalen i Tromsø, Oslo Kammermusikkfestival og Hovedscenen på Operaen. Repertoaret på utgivelsen er mer og mindre kjente verker for trompet og strykeorkester av norske og utenlandske komponister, hvor de fire første er skrevet for denne besetningen, mens de tre siste er arrangert av Jarle Storløkken. Tine Thing Helseth is back with a new release – “Seraph” – this time together with Ensemble Allegria. Helseth and Allegria have had a close association for many years and have appeared together at the Bergen International Festival, the Northern Lights Festival in Tromsø, the Oslo Chamber Music Festival, and on the main stage at the Norwegian National Opera. This release features some familiar as well as lesser known works for trumpet and string orchestra by composers from Norway and abroad, with the first four written for this instrumentation, while the last three were arranged by Jarle Storløkken. 

 

 

Med denne utgivelsen ønsker Ensemble Allegria å vise fram to motsatte sider av strykeorkesteret: den klassiske, formfullendte velklangen og den utfordrende klangen som våger seg ut i instrumentenes randsoner. Nils Henrik Asheims «Høgsongen» – med undertittel «Eg søv, men hjartet vaker» – tar utgangspunkt i en kvinnes erotiske oppvåkning slik den er gjengitt i bibelens bok Høysangen, eller Salomos høysang som den også kalles. Avsnitt av teksten blir lest av skuespiller Petronella Barker og settes sammen med strykeorkesterets nærmest filmatiske lydbilder. 

 

 

«Ensemble Allegria spelar som en enda klangkropp med lika många förenade viljor som de har musiker.» Dette skrev musikkritiker Magnus Andersson på sin blogg etter å ha hørt Ensemble Allegria fremføre Arnold Schönbergs «Verklärte Nacht» i 2012. Nå kommer endelig deres innspilling av verket, med Berit Cardas som gjesteleder. 

 

 

Musikk kan ikke skapes ut av intet. Slik er både metamorfose og variasjon noe man finner i alle komposisjoner av et visst omfang, det være seg mer eller mindre bevisst. Bekjennelsen til et forbilde forbinder alle de tre verkene på denne CD-en. Britten hadde et nært forhold til sin lærer Frank Bridge, og viser dette gjennom sine variasjoner. Strauss siterer Ludwig van Beethovens tredje symfoni i sine «Metamorfoser» og Hagen tar igjen utgangspunkt i dette verket i sine «Strauss-fragmenter». Music cannot be created out of nothing. Whether deliberate or not, we find metamorphosis and variation in all compositions of a certain scope. All three composers on this CD stand in debt to an older colleague. Britten had a close association with his teacher Frank Bridge and reveals this through his variations. Strauss explicitly cites Ludwig van Beethoven’s third symphony in his “Metamorphoses”, and Hagen bases his “Strauss Fragments” on this latter work. 

 

 

«Clashes» er et resultat av en samtale mellom meg og Erlend Skomsvoll om et bestillingsverk til min debutkonsert i København i 2016. Jeg har alltid vært opptatt av samtidsmusikk og formidling, og synes det er spennende å finne nye måter å fortelle historier med musikk. Jeg ble derfor veldig glad da Erlend hadde lyst til å skrive en akkordeonkonsert til meg. Ikke minst fordi vi hadde noen felles ideer om en akkordeonkonsert som også kunne være en form for samfunnskritikk med skråblikk på bl.a. fordommer mot trekkspill. 

Denne CD-en, som er Ensemble Ernsts første utgivelse på LAWO Classics, ble initiert av ensemblets ønske om å spille inn musikk som har betydd mye for dem. This CD by Ensemble Ernst, its first release on the LAWO Classics label, was inspired by the musicians’ wish to record music that has meant a lot to them. 

 

 

«Skumring» er akkordeonist Ida Løvli Hidles første soloalbum. Her har hun samlet verker av fire nordiske samtidskomponister: Svenske Staffan Mossenmark, norske Trygve Brøske, danske Jesper Koch og finske Kalevi Aho. Felles for komponistene er at de har latt seg inspirere av natur og mørke skoger der huldre og andre eventyrlige og mystiske vesener lusker mellom trærne. “Skumring” (eng. Twilight) is accordionist Ida Løvli Hidle's debut solo album, where she has collected works by four Nordic contemporary composers: the Swede Staffan Mossenmark, Norwegian Trygve Brøske, Dane Jesper Koch, and the Finn Kalevi Aho. What all four composers have in common is their shared inspiration of nature, in particular dark forests where hulders and other enchanted and mysterious creatures lurk between the trees. 

 

 

«Xtended Hearts and Unheard Herds» er det anerkjente samtidsmusikkensemblet Ensemble Ernsts andre utgivelse på LAWO Classics. Denne utgivelsen fortsetter der førsteplaten «...BUT...» startet, med å kombinere Ernsts egne bestillinger med verk med internasjonal appell. Ensemble Ernst’s “Xtended Hearts and Unheard Herds” is the second release on the LAWO Classics label by the distinguished contemporary music ensemble. This album is a continuation of their first, “... BUT …”, as they combine their own commissions with works with international appeal. 

 

 

Blokkfløytist Caroline Eidsten Dahl og Ensemble Freithoff presenterer tre norske og en svensk komponist på «Sonata Norwegica»: Johan Henrik Freithoff, Georg von Bertouch, Johan Daniel Berlin og svenske Henrik Phillip Johnsen. Ensemblet har gjort et utvalg av musikken som ble skrevet her hjemme i Norge og Sverige for rundt 250 år siden, og den er både virtuos, heftig og original. 

 

 

På Alpaca Ensembles første utgivelse på LAWO Classics får vi høre resultatet av deres nære samarbeid med de nålevende komponistene Karin Rehnqvist og Ellen Lindquist. Begge komponistene skriver musikk som reflekterer rundt hvordan mennesket hører til i en natur som er større enn oss. I det første verket på platen tar Karin Rehnqvist lytteren med ut i verdensrommet, mens Ellen Lindquist i siste spor åpner et vidstrakt landskap. On Alpaca Ensemble’s first release on the LAWO Classics label we hear the result of their close collaboration with contemporary composers Karin Rehnqvist and Ellen Lindquist. Both composers write music that reflects on humanity’s place in a world profoundly greater than us. In the first work on the recording, Karin Rehnqvist takes the listener into outer space, while on the last track Ellen Lindquist paints us a vast landscape. 

 

 

Neun Deutsche Arien er det første albumet til Ensemble C4. Tidligmusikkensemblet har spilt inn G. F. Händels ni tyske arier med Daniel Sæther (kontratenor) og instrumentalistene Caroline Eidsten Dahl, Ingrid Økland, Jadran Duncumb, Christian Kjos, Kate Hearne og Henrikke Rynning. I tillegg til Händel er det instrumentalmusikk av venetianeren Antonio Vivaldi ved hans triosonate i g-moll «La Follia». I kontrast til Händel som med de tyske ariene aldri er ute etter å vekke overvelde følelser i lytteren, inviterer Vivaldi til det motsatte. Tittelen betyr galskap/vanvidd, og dette tar Ensemble C4 ut gjennom sin framføring av verkets sammenhengende åtte satser. 

 

 

Drones, Scales and Objects er Cikadas første utgivelse på LAWO Classics. Her presenterer de lytteren for kammermusikk av den anerkjente, britiske samtids-komponisten Laurence Crane. Cikada Ensemble’s first release on LAWO Classics, Drones, Scales and Objects, consists of contemporary chamber music by acclaimed British composer Laurence Crane. 

 

 

På CD-en «Soccorsi» blir vi presentert for Morten Eide Pedersens samlede klaverstykker, i tillegg til noen av hans verk for ensemble. Signe Bakke – pianist og primus motor for utgivelsen – sier følgende om tittelen: Tittelen på CD–en måtte bli «Soccorsi» – dette velklingende italienske ordet som er tittelen på et av Morten Eide Pedersens klaverstykker. On the CD "Soccorsi" we are introduced to Morten Eide Pedersen's collected piano pieces, in addition to some of his works for ensemble. Signe Bakke - pianist and prime mover for the release - says the following about the title: The title of the CD had to be Soccorsi – this mellifluous Italian word, also the title of one of Morten Eide Pedersen’s piano works. 

 

 

Det serveres advents- og julekantater av Graupner, Fasch og – ikke minst – av den store Bach, i tillegg til en herlig konsert av Telemann med far og datter Bernardini i spissen. The ensemble serves up Advent and Christmas cantatas by Graupner, Fasch and the great Bach himself, as well as a splendid Telemann concerto led by father and daughter Bernadini. 

 

 

Cikada har etter flere besøk stiftet godt bekjentskap med den prestisjetunge Huddersfield Contemporary Music Festival. Cikada feels right at home in Huddersfield, England after its recent annual performances at the prestigious contemporary music festival there. 

 

 

Det Norske Blåseensembles nye CD The Mission tar utgangspunkt i møtet mellom europeisk kunstmusikk og indiansk tradisjonsmusikk fra 1600- og 1700-tallet. Resultatet svinger det skikkelig av! Lytteren presenteres for vakker musikk, dansende rytmer og syd-amerikansk temperament. 

 

 

«Through a network of illuminated streets» sammenfatter det beste av kammermusikken fra Martin Rane Baucks klassiske midtperiode (2013–17) og peker frem mot 2020-tallet. Musikken kjennetegnes av døsige tilstander og subtil humor. Den er mer mumlende enn artikulert, og kan minne om å stirre på fallende snø gjennom vinduet, avbrutt av enkelte dunk idet pannen plutselig smeller inn i ruta. Poesi. 

 

 

«Into the Void» er skrevet spesielt for Det Norske Blåseensemble og POING av komponist Eivind Buene. Tittelen antyder det rommet som oppstår der noter og tekst slutter, og hvor samspillet mellom musikere fortsetter. «Into the Void» was written for The Norwegian Wind Ensemble and POING by composer Eivind Buene. The title suggests a space that emerges where the notes and text end and the interaction between the musicians continues. 

 

 

Med CD-en «the first beauty» fullfører Oslo Kammerakademi trilogien med harmonimusikk fra tre epoker. Oslo Kammerakademi’s third recording, “the first beauty”, completes a trilogy of “Harmonie” music from three epochs. 

 

 

«Phonetix» er Lars Liens første soloutgivelse på LAWO Classics. Hoveddrivkraften bak prosjektet er Liens ønske om å utforske saksofonens vokale muligheter, med musikk og tekst som berører universelle og eksistensielle spørsmål. “Phonetix” is Lars Lien’s first solo release on the LAWO Classics label. The driving force behind the project is Lien’s interest in exploring the saxophone’s vocal capacity, with music and texts touching on universal and existential questions. 

 

 

Aksiom er et av Norges ledende unge ensembler for samtidsmusikk og jobber hovedsakelig med nyskreven nordisk musikk og improvisasjon. Aksiom is one of Norway’s leading young ensembles for contemporary music and works mainly with new Nordic music and improvisation. 

 

 

Denne utgivelsen presenterer live-opptak fra Cikadas konserter på to av de mest prestisjetunge internasjonale festivalene for samtidsmusikk: Donaueschinger Musiktage i Tyskland og Huddersfield Contemporary Music Festival i England. Med framføringene av Seven Disobediences av Rolf Wallin, parthenon. av Klaus Lang og The Empire of Lights, khasma og stirrings av Richard Barrett presenterer Cikada fem ikoniske verk som viser frem ensemblenes kunstnerisk sterke – og unike – tilnærming til det musikalske materialet. This release features live recordings from Cikada’s concerts at two of the most prestigious international contemporary music festivals: Donaueschinger Musiktage in Germany and Huddersfield Contemporary Music Festival in England. With performances of Seven Disobediences of Rolf Wallin, parthenon. of Klaus Lang, and The Empire of Lights, khasma and stirrings of Richard Barrett, Cikada presents five iconic works that showcase the ensemble’s artistic strength and unique approach to the musical material. 

 

 

Aurora Records presenterer Between Trees av Kristine Tjøgersen, en av landets mest fremadstormende og etterspurte komponister. Utgivelsen er tilgjengelig som vinyl, CD og på strømmetjenester, og er Tjøgersens debutalbum på Aurora Records. 

Shaker Loops het opprinnelig Wavemaker, og ble skrevet for strykekvartett. John Adams forteller selv at impulsene han fikk fra amerikansk minimalistisk musikk på 70-tallet ga næring til hans egne kreative krefter: «Kombinasjonen av nedstrippet harmonikk og en rytmisk diskurs virket forløsende. Gradvis utviklet jeg et kompositorisk skjema som på den ene siden var rotfestet i minimalismens repetitive mønstre, samtidig som jeg utforsket min interesse for bølgeformasjoner. Rent musikalsk skulle «bølgene» i Wavemaker være lange sekvenser av svingende melodiske celler som var ment å skape skimrende og rislende mønstre á la en opprørt innsjø. Problemet var bare at jeg manglet kompositorisk teknikk, og den musikalske innsjøen tørket inn. Uroppførelsen av verket var en katastrofe.» 

Acclaimed Norwegian composer Lasse Thoresen invites listeners on a transcendent sonic exploration with his latest release, Adventuring the Intangible. This ambitious album brings together a stellar cast of musicians, including cellist Amalie Stalheim, the Oslo Philharmonic Orchestra, the Oslo Philharmonic Choir, conductor Ingar Bergby, conductor Peter Szilvay, and Ensemble 96. The album presents a deeply spiritual and introspective journey, capturing Thoresen’s distinctive fusion of Norwegian folk traditions, spectral music, and a profound sense of the metaphysical.