«Beethoven komponerte på 1790 tallet fem verk for stryketrio. På denne utgivelsen presenteres vi for de tre trioene i hans op.9. De var, etter Beethovens’s egen mening, hans mest vellykkede fra hans tidligste år som komponist.

Beethoven composed five works for string trio in the 1790s. This release presents the three trios from his Op. 9, which, in Beethoven's own opinion, were his most successful compositions from his early years as a composer. 

Ssens Trio er ute med sin tredje CD-utgivelse på LAWO Classics. Mens debutalbumet (LWC1122) inneholdt trioer av Beethoven og oppfølgeren (LWC 1170) var viet Mozart, er det på denne utgivelsen duket for norsk musikk. Ssens Trio dykker ned i det norske repertoaret, og ønsker med denne utgivelsen å framheve fire verker for stryketrio som fortjener å være en del av det internasjonale stryketrio-repertoaret. Ssens Trio is out with its third CD release on the LAWO Classics label. While the debut album (LWC1122) featured trios of Beethoven and its successor (LWC1170) was devoted to Mozart, this release spotlights Norwegian music. With this deep dive into the Norwegian repertoire, Ssens Trio wishes to call attention to four works for string trio deserving of inclusion in the international string trio repertoire. 

 

 

I dette vindstille livet kan man ta fram og fullføre gamle arbeidsoppgaver, kanskje strikke ferdig en genser, eller hva med å endelig sluttføre og gi ut en innspilling? En innspilling av to bautaer i strykekvartettlitteraturen har bare ligget og ventet på en anledning til å komme til overflaten. Nå er de her. This relative tranquility has allowed us to take out and finish old projects, like the knitting of a sweater perhaps, or how about finally completing and releasing a recording? Recordings of two towering works of the string quartet literature have been waiting for this opportunity to emerge. Now they are here. 

 

 

Besetningen klarinett, bratsj og klaver er ikke den det har blitt skrevet mest for av komponister gjennom tidene, men på denne CD-en får vi høre noen av de mest representative verkene. Dette er den fjerde utgivelsen fra Oslo Philharmonic Chamber Group på LAWO Classics, og de vakre klarinettrioene av Schumann, Bruch og Mozart blir spilt av soloklarinettist Leif Arne Pedersen, bratsjist Henninge Landaas og pianist Gonzalo Moreno. 

 

 

Soprano Liv Elise Nordskog and pianist Signe Bakke proudly announce the release of their album "Tveitt Songs," a captivating tribute to the vocal works of renowned Norwegian composer Geirr Tveitt. This release shines a spotlight on Tveitt's enchanting songs, bringing his lyrical and expressive compositions to life. 

Renowned recorder player Caroline Eidsten Dahl proudly announces the release of her latest album, "Black Cathedrals," a mesmerizing journey into the realm of contemporary music. This album showcases Dahl's exceptional talent and innovative approach, bringing fresh perspectives to the timeless sounds of the recorder. 

På sin nye utgivelse «Maria Magdalena», gir Sinikka Langeland oss en spennende musikalsk tolkning av fortellingene om en av de mest framtredende kvinnene i kristendommen, basert på tekster fra Johannes- og Maria-evangeliene. I Johannesevangeliet framstilles Maria Magdalena som en modig kvinne som stod ved Jesu side i lidelse og død. Hennes møte med den opp­standne Jesus i graven er ubeskrivelig vakkert beskre­vet med en skjørhet og skjønnhet som skaper trøst og håp for den som sørger. On her new release, “Maria Magdalena”, Sinikka Langeland gives us a fascinating musical interpretation of the story of one of the most prominent women in the Christian world, based on texts from the Gospels of John and Mary. In the Gospel of John, Mary Magdalene is described as a brave woman who stood by Jesus’ side during his suffering and death. Her encounter with the resurrected Jesus at the grave is presented in indescribably lovely words, with a tenderness and beauty that inspire comfort and hope in people who are mourning. 

 

 

Oslo Filharmoniske Orkester presenterer vakker og underfull musikk; et komponistportrett av Lars Petter Hagen. Han bruker orkesterkreftene på uvanlige og iørefallende måter og trekker linjer i mange retninger - med både den klassiske tradisjon, konseptuell kunst, pop- og folkemusikk som referanser. Dette er Hagens første orkesterutgivelse og verkene er skrevet mellom 2005 og 2011. 

Pianisten Morten Gunnar Larsen feirer sitt 40-årsjubileum som artist med utgivelsen av sin niende soloplate, «Creole Connections». Her presenterer han lytteren for musikk fra Latin-Amerika, med særlig fokus på den brasilianske tango-komponisten Ernesto Nazareth (1863-1934). 

 

 

Utgivelsen 'Mythes Étoilés' inneholder både spennende ny musikk fra det Skandinaviske/Baltiske område, samt moderne klassikere for a cappella kor. Latvisk Radiokor har opparbeidet seg et enestående rykte blant dagens virtuose kor, og på denne utgivelsen presenterer de et nytt storverk av Lasse Thoresen. 

Aurora Records presenterer Critical Band med LEMUR! Ensemblet består av Bjørnar Habbestad (fløyter), Hild Sofie Tafjord (horn), Lene Grenager (cello) og Michael Francis Duch (bass). Utgivelsen ble sluppet digitalt og på CD 5. mai 2023, og er ensemblets første album på Aurora. 

På denne utgivelsen hører vi ett knippe av Norges fremste musikere og ensembler fremføre kammermusikk av Åsmund Feidje. Feidje er en av våre mest sentrale scene-komponister, med mer enn 150 produksjoner bak seg i teatersammenheng. Han har mottatt Radioteatrets «Blå fugl» og vunnet Edvardprisen to ganger, for sin musikk til «Jobs Bok» og «Keiser og Galileer». Han har komponert musikk for ballettkompanier hjemme og ute, bl.a. for de norske, finske og islandske nasjonalballettene. Innimellom har han rukket å skrive kammermusikk, den kan du høre her. A host of Norway's leading musicians and ensembles perform chamber music by Åsmund Feidje. Feidje is one of Norway’s most high profile stage composers, and has provided music for more than 150 theatrical productions. He has received NRK’s Radio Theatre prize – aka the Blue bird - as well as the Edvard Prize twice, for his music for Job’s Book and Emperor and Galilean. He has composed music for ballet companies both in Norway and abroad, including those for the Norwegian, Finnish and Icelandic national ballets. When he has had the chance, he has also managed to gift us with his chamber music, presented for your listening pleasure here. 

 

 

I dette vindstille livet kan man ta fram og fullføre gamle arbeidsoppgaver, kanskje strikke ferdig en genser, eller hva med å endelig sluttføre og gi ut en innspilling? En innspilling av to bautaer i strykekvartettlitteraturen har bare ligget og ventet på en anledning til å komme til overflaten. Nå er de her. This relative tranquility has allowed us to take out and finish old projects, like the knitting of a sweater perhaps, or how about finally completing and releasing a recording? Recordings of two towering works of the string quartet literature have been waiting for this opportunity to emerge. Now they are here. 

 

 

The Golden Hindemith er en musikantisk Hindemith CD med kammerverk for bratsj og saksofon. 

 

 

På denne utgivelsen får vi presentert to nyere verk av samtidskomponist Jon Øivind Ness, framført av cellist Marianne Baudouin Lie og Trondheim Symfoni-orkester, under ledelse av Kai Grinde Myrann. With this release, we are presented with two recent works by contemporary composer Jon Øivind Ness, performed by cellist Marianne Baudouin Lie and the Trondheim Symphony Orchestra, and conducted by Kai Grinde Myrann. 

 

 

På Alpaca Ensembles første utgivelse på LAWO Classics får vi høre resultatet av deres nære samarbeid med de nålevende komponistene Karin Rehnqvist og Ellen Lindquist. Begge komponistene skriver musikk som reflekterer rundt hvordan mennesket hører til i en natur som er større enn oss. I det første verket på platen tar Karin Rehnqvist lytteren med ut i verdensrommet, mens Ellen Lindquist i siste spor åpner et vidstrakt landskap. On Alpaca Ensemble’s first release on the LAWO Classics label we hear the result of their close collaboration with contemporary composers Karin Rehnqvist and Ellen Lindquist. Both composers write music that reflects on humanity’s place in a world profoundly greater than us. In the first work on the recording, Karin Rehnqvist takes the listener into outer space, while on the last track Ellen Lindquist paints us a vast landscape. 

 

 

Denne innspillingen er kulminasjonen av en flere år lang prosess der utøverne – saksofonist Lars Lien og pianist Sergej Osadchuk – har dypdykket i verk fra komponister i sin egen nærhet. This recording is the culmination of a process spanning several years, in which the performers - saxophonist Lars Lien and pianist Sergej Osadchuk - delved into the works of composers found right in their own backyard. 

 

 

«Phonetix» er Lars Liens første soloutgivelse på LAWO Classics. Hoveddrivkraften bak prosjektet er Liens ønske om å utforske saksofonens vokale muligheter, med musikk og tekst som berører universelle og eksistensielle spørsmål. “Phonetix” is Lars Lien’s first solo release on the LAWO Classics label. The driving force behind the project is Lien’s interest in exploring the saxophone’s vocal capacity, with music and texts touching on universal and existential questions. 

 

 

Mellom 2015-2017 komponerte Smørdal 3 verker under navnet «My Favorite Thing", bestående av musikk for perkusjonstrioen Pinquins (MFT 1), Ensemble neoN (MFT 2), og Kringkastingsorkestret (MFT 3). På bakgrunn av intervjuer med samtlige medvirkende utøvere, har Smørdal tolket utøvernes formative møter med musikk fra barndommen. Verkene består av direkte sitat, abstraherte refleksjoner, og frie gjendiktninger. 

«Lofotoratoriet» – fortellingen om Lofoten; den majestetiske, overjordisk vakre, dramatiske og verdensberømte naturen. Lyset som forandres fra ett minutt til det neste. Overdådige soldager og voldsomme stormer. Så kulturen; den flere tusen år lange tradisjonen med fiske; skreien som bygde Norge. “The Lofoten Oratorio” — the story of Lofoten, northern Norway’s world-famous archipelago, dramatic, majestic, exquisitely beautiful. Changing light from one minute to the next; sumptuous sun-filled days and fierce winter storms. And its culture: a thousand-year-old cod-fishing tradition upon which Norway was built. 

 

 

«Past & Presence» er i sin helhet viet til orkestermusikk av Henrik Hellstenius, med hovedvekt på vokalverk skrevet for mezzosopran Tora Augestad. Hellstenius og Augestad har samarbeidet over mange år, fra operaen «Ophelias: Death By Water Singing» (LWC1098), som hadde premiere i 2005, frem til verkene som er på denne utgivelsen. "Past & Presence" is devoted entirely to the orchestral music of Henrik Hellstenius, focusing primarily on vocal works composed for mezzo-soprano Tora Augestad. Hellstenius and Augestad have collaborated for many years, from 2005, when the opera Ophelias: Death By Water Singing (LWC1098) had its premiere, up to this release. 

 

 

I likhet med de foregående utgivelsene med Ketil Hvoslefs kammermusikk, får vi også på denne platen høre en blanding av verker som bruker klassiske ensembleformat (i dette tilfellet en klarinettkvintett), og unike instrumentale kombinasjoner. Trombonekvartetten er et eksempel på Hvoslefs interesse for å skrive for ensembler som består av like instrumenter. Verket viser komponisten på sitt mest kompromissløse, og kan oppleves som et innvielsesritual eller en arkeologisk ekspedisjon. 

 

 

I 200 år har Luftforsvarets musikkorps vært en del av kjernen i det profesjonelle kultur- og musikklivet i Trondheim. Korpset har vært en bærebjelke i byens kulturliv i siden 1818. Som et av Forsvarets fem profesjonelle korps viderefører de en 200 år gammel historie med militærmusikk i Trøndelag. 

 

 

De fleste stykkene på denne platen er ikke tidligere innspilt, og noen er det usikkert om har vært fremført etter urfremførelsen. There are no earlier recordings of most of the pieces on this album, and it is uncertain whether or not some were ever performed again after being premiered. 

 

 

Mange forbinder kontratenorstemmen med barokkmusikk og pudderparykker, men det er noe ganske annet sangeren Daniel Sæther byr oss på i sin debut som plateartist. «Unexpected Songs» er noe så uvanlig som et album med samtidsmusikk for kontratenor, med verk av Nordheim, Baden, Hovland og Karlsen. Many associate the countertenor voice with Baroque music and powdered wigs, but it is something altogether different that singer Daniel Sæther offers us on his debut album. “Unexpected Songs” is something unusual — contemporary music for countertenor, featuring works by Arne Nordheim, Conrad Baden, Egil Hovland and Kjell Mørk Karlsen. 

 

 

Blokkfløytist Caroline Eidsten Dahl og Ensemble Freithoff presenterer tre norske og en svensk komponist på «Sonata Norwegica»: Johan Henrik Freithoff, Georg von Bertouch, Johan Daniel Berlin og svenske Henrik Phillip Johnsen. Ensemblet har gjort et utvalg av musikken som ble skrevet her hjemme i Norge og Sverige for rundt 250 år siden, og den er både virtuos, heftig og original. 

 

 

«Blockbird – Norwegian Recorder Music», tar for seg noen av verkene som ble skrevet for blokkfløyte i Norge fra 1969 og fram til i dag. 

 

 

Roser og kjerlighed introduserer lytterne til et nyoppdaget dansk/norsk repertoar fra 1800-tallet. Vi møter danske komponister som har latt seg inspirere av norsk musikk og av norske diktere som Welhaven, Ibsen og Bjørnson. I Roser og Kjerlighed får vi stifte bekjentskap med komponistene Henrik og Frederik Rung, Lars Møller Ibsen, Christian Blom, og mer velkjente navn som Halfdan Kjerulf og Peter Lange-Müller.