Discover the timeless beauty of Franz Schubert’s lieder in Franz Schubert: Goethe Songs, an exquisite album featuring renowned mezzo-soprano Marianne Beate Kielland and acclaimed pianist Nils Anders Mortensen. This release celebrates the profound connection between Schubert’s music and the evocative poetry of Johann Wolfgang von Goethe, a cornerstone of the Romantic era. 

The Engegård Quartet presents their beautiful album, featuring Mozart’s String Quartet K. 499, known as the “Hoffmeister,” alongside his delightful Divertimenti K. 136, 137, and 138. This release captures the quartet’s signature blend of precision and passion, bringing these beloved works to life with warmth and clarity. 

In celebration of their 40th anniversary, the internationally acclaimed Vertavo String Quartet presents a landmark recording of Benjamin Britten’s String Quartet No. 2, Op. 36. Renowned for their depth, precision, and expressive power, the Vertavo String Quartet brings fresh insight into Britten’s work, capturing the intensity and emotion of this unique composition. 

This unique collaboration presents a powerful exploration of themes related to water, ecology, and the environment, combining Ore’s avant-garde compositional style with the brilliance of both ensembles. The album is set to challenge and inspire listeners with its innovative soundscapes, and it is a profound tribute to nature. 

 

 

«Beethoven komponerte på 1790 tallet fem verk for stryketrio. På denne utgivelsen presenteres vi for de tre trioene i hans op.9. De var, etter Beethovens’s egen mening, hans mest vellykkede fra hans tidligste år som komponist.

Beethoven composed five works for string trio in the 1790s. This release presents the three trios from his Op. 9, which, in Beethoven's own opinion, were his most successful compositions from his early years as a composer. 

Soprano Liv Elise Nordskog and pianist Signe Bakke proudly announce the release of their album "Tveitt Songs," a captivating tribute to the vocal works of renowned Norwegian composer Geirr Tveitt. This release shines a spotlight on Tveitt's enchanting songs, bringing his lyrical and expressive compositions to life. 

Renowned recorder player Caroline Eidsten Dahl proudly announces the release of her latest album, "Black Cathedrals," a mesmerizing journey into the realm of contemporary music. This album showcases Dahl's exceptional talent and innovative approach, bringing fresh perspectives to the timeless sounds of the recorder. 

Renowned soprano Berit Norbakken and virtuoso lutenist Solmund Nystabakk are set to enchant audiences with their captivating rendition of Barbara Strozzi's songs. These timeless masterpieces, penned by the illustrious Italian composer, is brought to life once again in a mesmerizing collaboration that seamlessly blends Norbakken's crystalline soprano vocals with Nystabakk's exquisite lute accompaniment. 

 

 

Harpist Ellen Bødtker's latest album offers newly composed music set to the poetry of Jan Erik Vold and Henrik Wergeland. This unique collaboration takes a new direction, featuring a string quartet and percussion. Jan Erik Vold's vocals seamlessly weave in and out of the music, creating a cohesive musical narrative. Wergeland's texts are selected with a musical and thematic perspective, while Vold adds his contributions from his rich body of work, providing a commentary on Wergeland's themes. 

Pianist Mathias Halvorsen and violinist Magnus Boye Hansen are thrilled to announce their new release, a brilliant interpretation of Christian Sinding's Violin Sonatas 1-3. With a dazzling combination of technical prowess and artistic sensitivity, they bring these rare gems from the Norwegian composer's repertoire to life in a unique way. 

In Richard Strauss’s early Cello Sonata Op. 6, we hear flickers of his distinct musical personality sprouting amid cracks in a traditional Germanic facade. Not many works from Richard Strauss’s teenage years still get performed, but this one has become part of the repertoire. Piano and cello are woven tight here, in this case moving from the lyrical verve and heavy Brahmsian chords of the opening to a four-part fugue. Mendelssohn’s easy lyricism can be heard in the Romance-like Larghetto while the same composer’s elfin lightness peers through Strauss’s final Allegro vivo. 

Noen av Norges fremste musikere kommer sammen for å presentere en ny utgivelse av Knut Vaage; "Relieff, Refleks, Rite". Denne banebrytende samling verk, framført av cellist Amalie Stalheim, fiolinist Harald Aadland, Kringkastingsorkestret og dirigent Eivind Aadland, er en feiring av innovativ ny norsk komposisjon. 

 

 

Renowned organist Anders Eidsten Dahl proudly announces his latest release, "Exultate," an album showcasing the organ music of esteemed Norwegian composer Knut Nystedt. This album explores Nystedt's diverse and varied organ compositions, bringing aspects of his musical legacy to a broader audience. 

Komponist og dirigent Håkon Daniel Nystedt presenterer sin nyeste utgivelse, "Purgatorium", en dypt engasjerende musikalsk reise som utforsker menneskelig lidelse, forløsning og håp. Dette banebrytende albumet inneholder også "Four Pieces from a Distance" av Ørjan Matre, utført av NyNorsk Messingkvintett. "Purgatorium" er et mesterverk av Nystedt, som ikke bare er en begavet komponist, men også en dyktig dirigent. Albumet tar lytterne med på en sonisk reise gjennom komplekse harmonier og intense melodier, utført med enestående følsomhet og lidenskap av Oslo Kammerkor. 

 

 

Den anerkjente norske komponisten Kjell Habbestad er klar til å ta lytterne med på en følelsesmessig reise gjennom hans siste utgivelse, "Songar om kjærleik". Med en imponerende samling av talentfulle musikere, inkludert mezzosopran Marianne Beate Kielland, baryton Halvor Festervoll Melien og pianist Nils Anders Mortensen, har Habbestad skapt et verk som utforsker temaet kjærlighet på en dypt berørende måte. 

Messingensemblet tenThing og deres musikalske leder, den verdenskjente trompetisten Tine Thing Helseth, kunngjør sin nyeste utgivelse, "She Composes Like a Man". Dette banebrytende albumet hyller kvinnelige komponister gjennom tidene og fremhever deres betydelige bidrag til den klassiske musikkverdenen. 

Mellom 2015-2017 komponerte Smørdal 3 verker under navnet «My Favorite Thing", bestående av musikk for perkusjonstrioen Pinquins (MFT 1), Ensemble neoN (MFT 2), og Kringkastingsorkestret (MFT 3). På bakgrunn av intervjuer med samtlige medvirkende utøvere, har Smørdal tolket utøvernes formative møter med musikk fra barndommen. Verkene består av direkte sitat, abstraherte refleksjoner, og frie gjendiktninger. 

NoXaS har valgt ut tre verk som viser kvartetten fra veldig ulike sider. Ørjan Matres mesterlige instrumentering i verket «Six Orphic Amulets» viser saxofonens fleksibilitet. Ofte lager de fire instrumentene et bakteppe for sangerne, eller de tvinnes inn i det vokale slik at skille mellom sang og saxofon viskes ut. I Jon Øivind Ness’ «WRÆÞÞ» demonstrerer komponisten saxofonens mulighet til å spille mikrotonale linjer i et ellers humørfylt verk. Blandingen av humor og høy kompleksitet er et varemerke for Ness, og det gjelder også for dette verket. Karen Rehnqvists verk «Ock av Törnen» har et nesten tidløst uttrykt med store dynamiske spenn i register og dynamikk. Uttrykket er hudløst, ekte og dramatisk. Matre og Ness er komponert spesielt for utøverne på innspillingen. 

På albumet Almost Classic er POING på visitt i det klassiske repertoaret: Musikk av Mahler og Tsjaikovskij behandles på ulikt vis i egne arrangementer, og gjennom rekomposisjoner av samtidskomponistene Olav Anton Thommessen og Eivind Buene. I Eivind Buenes Mahler Mixtapes blir Mahlers sanger sunget med alminnelige stemmer av musikerne i trioen, langt unna den klassiske lied-tradisjonen. 

 

 

With this album, Sanae Yoshida presents five new solo works for the microtonal piano by composers Eivind Buene (N), Keiko Harada (J), Øyvind Mæland (N), Michelle Agnes Magalhaes (BR) and Andreas Gundersen (N). As a musical instrument the piano is, both literally and figuratively, black and white. A paradigm of discipline and order, carefully tuned such that all intervals between the notes are the same, and that all keys, major and minor, sound with an absolute maximum of consistent, consonant clarity. 

Neun Deutsche Arien er det første albumet til Ensemble C4. Tidligmusikkensemblet har spilt inn G. F. Händels ni tyske arier med Daniel Sæther (kontratenor) og instrumentalistene Caroline Eidsten Dahl, Ingrid Økland, Jadran Duncumb, Christian Kjos, Kate Hearne og Henrikke Rynning. I tillegg til Händel er det instrumentalmusikk av venetianeren Antonio Vivaldi ved hans triosonate i g-moll «La Follia». I kontrast til Händel som med de tyske ariene aldri er ute etter å vekke overvelde følelser i lytteren, inviterer Vivaldi til det motsatte. Tittelen betyr galskap/vanvidd, og dette tar Ensemble C4 ut gjennom sin framføring av verkets sammenhengende åtte satser.