På sin nye plate «Aria» presenterer Vegard Landaas og Anders Eidsten Dahl et knippe med noen av musikkhistoriens flotteste arier, i et eklektisk utvalg som strekker seg fra barokkomponisten Alessandro Marcello til nålevende, norske komponister og arrangører. 

 

 

Når Oslofilharmonikernes toppmusikere slår seg sammen i en kammergruppe, trekker de på tiår av erfaring. I Mozart og Brahms klarinettkvintetter funkler det, først og fremst av samspill og velklang. 

 

 

Platen fokuserer på Clara Schumanns (1819-1896) innflytelse på den unge Brahms` virke som komponist, og Clara er representert på platen med ett av sine preludier og fuger. The recording focuses on the influence of Clara Schumann (1819-1896) on the young composer Brahms and includes one of her preludes and fugues. 

 

 

I jubileumsåret for kvinners stemmerett i Norge gir Kvindelige Studenters Sangforening ut en CD med Brahms’ verker for kvinnekor, hvor de har valgt å ha med seg utelukkende kvinnelige solister og musikere 

 

 

På Helene Wold og Liv Glasers nye CD, Liebestreu, skildres det trofaste vennskapet mellom kollegaene Mendelssohn–Schumann og Schumann–Brahms i ord og toner – tre komponister som bærer hverandre frem gjennom en musikalsk lidenskap. 

 

 

På CD-en «Postures» tar harpist Sunniva Rødland oss med inn i klanglige landskap som strekker seg fra det meditative til det eksplosive. Fem ulike verk av fem norske komponister, der hvert stykke har sin egen tilnærming til form, stil og instrument. Klangen fra harpen brukes på ulike måter for å bygge stykkenes univers. Til sammen utgjør de en variasjon av positurer. 

 

 

I denne innspillingen har Bergen Barokk satt sammen et variert Telemann-program, med sonater, karakterstykker og suiter (partitas). Selv om bare tre musikere medvirker denne gangen kan du høre både soli, musikk for to stemmer spilt av tre, og musikk for tre stemmer spilt av to. Bergen Barokk har tatt med to sonater komponert i perfekt kanon, en øvelse som Telemann var en sann mester i. Dessuten får du høre en kombinasjon av instrumenter du neppe har hørt før: fagott og bassblokkfløyte («flauto fagotto») i samspill. 

 

 

Musikk kan ikke skapes ut av intet. Slik er både metamorfose og variasjon noe man finner i alle komposisjoner av et visst omfang, det være seg mer eller mindre bevisst. Bekjennelsen til et forbilde forbinder alle de tre verkene på denne CD-en. Britten hadde et nært forhold til sin lærer Frank Bridge, og viser dette gjennom sine variasjoner. Strauss siterer Ludwig van Beethovens tredje symfoni i sine «Metamorfoser» og Hagen tar igjen utgangspunkt i dette verket i sine «Strauss-fragmenter». Music cannot be created out of nothing. Whether deliberate or not, we find metamorphosis and variation in all compositions of a certain scope. All three composers on this CD stand in debt to an older colleague. Britten had a close association with his teacher Frank Bridge and reveals this through his variations. Strauss explicitly cites Ludwig van Beethoven’s third symphony in his “Metamorphoses”, and Hagen bases his “Strauss Fragments” on this latter work. 

 

 

Skjønne julesanger fra Kammerkoret NOVA 

 

 

På sin debutplate på LAWO Classics byr den fremadstormende, unge, norske fiolinisten Sonoko Miriam Welde lytteren på fiolinkonserter av Max Bruch og Samuel Barber, samt Ralph Vaughan Williams rørende stykke «The Lark Ascending». On her debut recording with LAWO Classics, the up-and-coming young Norwegian violinist Sonoko Miriam Welde presents violin concertos by Max Bruch and Samuel Barber, as well as Ralph Vaughan Williams’s poignant piece “The Lark Ascending”. 

 

 

En lutt, en sanger, en melodi, et komp og en tekst om kjærlighet, død, nattsvarte tanker eller roseduftende drømmer. 

 

 

Verkene på denne innspillingen, utgitt av Lawo Classics, er skrevet av komponister som selv var fiolinister. The works on this recording, released by LAWO Classics, are written by composers who themselves played the violin. 

 

 

«Something Blue» er den andre utgivelsen i Christiania Mannskors CD-serie på LAWO Classics, hvor titlene henspiller på det engelske ordtaket «Something Old, Something New, Something Borrowed, Something Blue […]». “Something Blue” is the second release in a CD series of Christiania Mannskor on the LAWO Classics label. It features titles alluding to the traditional English rhyme “Something Old, Something New, Something Borrowed, Something Blue […]”. 

 

 

Under arbeidet med sin forrige CD Spill og Dans, hvor han presenterte lytteren for Johannes M. Rivertz’ (1902-88) klavermusikk, fant Rune Alver noen manuskripter med enkle arrangementer av kjente julesanger som komponisten hadde etterlatt seg. Alver sier: Dei små stykka klang vakkert i kyrkjerommet. Slik vart tanken på denne jule-CD-en til. 

 

 

Ssens Trio er ute med sin tredje CD-utgivelse på LAWO Classics. Mens debutalbumet (LWC1122) inneholdt trioer av Beethoven og oppfølgeren (LWC 1170) var viet Mozart, er det på denne utgivelsen duket for norsk musikk. Ssens Trio dykker ned i det norske repertoaret, og ønsker med denne utgivelsen å framheve fire verker for stryketrio som fortjener å være en del av det internasjonale stryketrio-repertoaret. Ssens Trio is out with its third CD release on the LAWO Classics label. While the debut album (LWC1122) featured trios of Beethoven and its successor (LWC1170) was devoted to Mozart, this release spotlights Norwegian music. With this deep dive into the Norwegian repertoire, Ssens Trio wishes to call attention to four works for string trio deserving of inclusion in the international string trio repertoire. 

 

 

Under arbeidet med sin forrige CD Spill og Dans, hvor han presenterte lytteren for Johannes M. Rivertz’ (1902-88) klavermusikk, fant Rune Alver noen manuskripter med enkle arrangementer av kjente julesanger som komponisten hadde etterlatt seg. Alver sier: Dei små stykka klang vakkert i kyrkjerommet. Slik vart tanken på denne jule-CD-en til. 

 

 

«La Flûte Norvégienne» er tittelen på fløytisten Tom Ottar Andreassens første solo-CD på LAWO Classics. Foruten fløytekonserter av Fliflet Bræin og Kvandal, er Hovlands «Suite for fløyte og strykere» samt Mortensens legendariske «Sonate for fløyte solo» spilt inn. 

 

 

«Skumring» er akkordeonist Ida Løvli Hidles første soloalbum. Her har hun samlet verker av fire nordiske samtidskomponister: Svenske Staffan Mossenmark, norske Trygve Brøske, danske Jesper Koch og finske Kalevi Aho. Felles for komponistene er at de har latt seg inspirere av natur og mørke skoger der huldre og andre eventyrlige og mystiske vesener lusker mellom trærne. “Skumring” (eng. Twilight) is accordionist Ida Løvli Hidle's debut solo album, where she has collected works by four Nordic contemporary composers: the Swede Staffan Mossenmark, Norwegian Trygve Brøske, Dane Jesper Koch, and the Finn Kalevi Aho. What all four composers have in common is their shared inspiration of nature, in particular dark forests where hulders and other enchanted and mysterious creatures lurk between the trees. 

 

 

«Into the Void» er skrevet spesielt for Det Norske Blåseensemble og POING av komponist Eivind Buene. Tittelen antyder det rommet som oppstår der noter og tekst slutter, og hvor samspillet mellom musikere fortsetter. «Into the Void» was written for The Norwegian Wind Ensemble and POING by composer Eivind Buene. The title suggests a space that emerges where the notes and text end and the interaction between the musicians continues. 

 

 

«Eirik the Viking» har vært artistnavnet til tubaist Eirik Gjerdevik siden han studerte i Manchester på 90-tallet. Det er også tittelen på hans nye CD, hvor tittelsporet er komponert av Torstein Aagaard-Nilsen, som Gjerdevik har hatt et mangeårig samarbeid med. 

 

 

KLASSISK GUTTESOPRAN MED SOLOPLATE- Unik anledning til å oppleve et ungt menneske med stort hjerte for seriøs musikk 

 

 

Fiolinens og elektronikkens lydverden står kanskje ikke så langt fra hverandre som man umiddelbart kunne tenke. På fiolinisten Karin Hellqvists debutplate på LAWO Classics blir vi presentert for fem soloverker av fremragende komponister som hun har samarbeidet tett med, og som utforsker, framhever, angriper og utvisker motsetningene mellom fiolinlyd og elektronisk lyd på forskjellige måter. 

 

 

Harpist Ellen Bødtker's latest album offers newly composed music set to the poetry of Jan Erik Vold and Henrik Wergeland. This unique collaboration takes a new direction, featuring a string quartet and percussion. Jan Erik Vold's vocals seamlessly weave in and out of the music, creating a cohesive musical narrative. Wergeland's texts are selected with a musical and thematic perspective, while Vold adds his contributions from his rich body of work, providing a commentary on Wergeland's themes. 

Det Norske Blåseensembles nye CD The Mission tar utgangspunkt i møtet mellom europeisk kunstmusikk og indiansk tradisjonsmusikk fra 1600- og 1700-tallet. Resultatet svinger det skikkelig av! Lytteren presenteres for vakker musikk, dansende rytmer og syd-amerikansk temperament. 

 

 

«Formosa mea» (Du, min vakre), et uttrykk hentet fra Salomos høysang, går igjen som tema i flere av sangene på Tone Wiks nye CD. “Formosa mea” (My Beauty), an expression taken from Song of Solomon, recurs as a theme in a number of the songs on Tone Wik’s new CD. 

 

 

Utgivelsen 'Mythes Étoilés' inneholder både spennende ny musikk fra det Skandinaviske/Baltiske område, samt moderne klassikere for a cappella kor. Latvisk Radiokor har opparbeidet seg et enestående rykte blant dagens virtuose kor, og på denne utgivelsen presenterer de et nytt storverk av Lasse Thoresen. 

Orkester Innlandets nye utgivelse på LAWO Classics – «Tango 4 Strings» – er i sin helhet viet tangoen. Tangoen som uttrykksform har lenge ligget Orkester Innlandets kunstneriske leder, fiolinisten Atle Sponberg, spesielt nært. Det føltes derfor naturlig – og på høy tid – for orkesteret å gir ut en CD med tango som gjennomgangstema. Orchestra Innlandet’s new release on the LAWO Classics label — “Tango 4 Strings” — is devoted in its entirety to the tango. The ensemble’s artistic director, violinist Atle Sponberg, has long felt a close connection to the tango as a realm of expression. Thus it seemed natural — and high time — for the orchestra to release an album with the tango as its recurring theme. 

 

 

Mezzosopranen Bettina Smith og pianisten Jan Willem Nelleke inviterer oss med CD-en «The Artist’s Secret» inn i et delvis glemt og lite fremført repertoar. Utgivelsen inneholder verker for sang og klaver, skrevet av kvinnelige komponister. Mezzo-soprano Bettina Smith and pianist Jan Willem Nelleke invite us into a somewhat forgotten and seldom performed repertoire with their CD, “The Artist's Secret.” The release contains works for voice and piano, written by female composers. 

 

 

På The Silk Road presenteres fire verk. To av dem er av komponister fra 1800-tallet som var fascinert av musikken fra Nord-Afrika og Midtøsten: Camille Saint-Saëns’ verk for militærorkester, Orient et occident (1869), og André Caplets tre-satsige Suite Persane (1900). Utgivelsen inneholder også to verk bestilt av Oslo Kammerakademi: The Last Days of Sultan Selim III (2011) – historien om sultan Selims siste dager, gjenfortalt i musikk av den tyrkiske komponisten Mert Karabey – og albumets tittelverk, Gisle Kverndokks suite The Silk Road (2017), inspirert av musikk man kunne ha møtt på langs en handelsrute mellom Venezia og Kina. The Silk Road features four works. Two of them are by 19th-century composers who were fascinated by the music of North Africa and the Middle East: Camille Saint-Saëns’ work for military band, Orient et occident (1869), and André Caplet’s three-movement Suite Persane (1900). The release also contains two works commissioned by Oslo Kammerakademi: the story of The Last Days of Sultan Selim III (2011) retold in music by Turkish composer Mert Karabey, and the album’s title work, Gisle Kverndokk’s suite The Silk Road (2017), inspired by music that might have been encountered along a trade route between Venice and China. 

 

 

Anders Eidsten Dahls nye plate “Hymnus”, spilt inn i Bragernes kirke, viser hvordan orgelmusikken kan innramme og avslutte komponisters livsgjerning – som alfa og omega. Alle verkene på denne platen, komponert mellom 1913 og 1931, står i sterk avhengighet til tradisjonen fra Bach og den franske og tyske romantikk, men de peker også fremover mot en ny tid. 

 

 

Det Norske Blåseensembles nye CD The Mission tar utgangspunkt i møtet mellom europeisk kunstmusikk og indiansk tradisjonsmusikk fra 1600- og 1700-tallet. Resultatet svinger det skikkelig av! Lytteren presenteres for vakker musikk, dansende rytmer og syd-amerikansk temperament. 

 

 

Barokkanerne og blokkfløytevirtuosen Ingeborg Christophersen tar oss med til Venezia, Adriater-havets perle, som i over tusen år var en av verdens rikeste maktbastioner. Barokkanerne, together with recorder virtuoso Ingeborg Christophersen, take us to Venice, a pearl of the Adriatic, and for over a thousand years once one of the world’s most formidable bastions of power.