Sakrale perler 

 

 

Det serveres advents- og julekantater av Graupner, Fasch og – ikke minst – av den store Bach, i tillegg til en herlig konsert av Telemann med far og datter Bernardini i spissen. The ensemble serves up Advent and Christmas cantatas by Graupner, Fasch and the great Bach himself, as well as a splendid Telemann concerto led by father and daughter Bernadini. 

 

 

Det er den unge norske organisten Anders Eidsten Dahl som har spilt inn CD-en "Inspired by Bach" med musikk av Robert Schumann, Arne Eggen, Fartein Valen og Johann Sebastian Bach. It is the young Norwegian organist Anders Eidsten Dahl who has recorded the CD “Inspired by Bach” with music by Robert Schumann, Arne Eggen, Fartein Valen and Johann Sebastian Bach. 

 

 

De fleste kjenner Preludium og fuge i Ess dur som et av Bachs mest monumentale orgelverker, blant annet ofte brukt som bryllupsmusikk. Mindre kjent er det kanskje at Bach selv utga preludiet og fugen i 1731 som henholdsvis første og siste sats i en til sammen 27 satser lang samling under navnet Clavierübung III. 

 

 

På sin debutplate på LAWO Classics byr den fremadstormende, unge, norske fiolinisten Sonoko Miriam Welde lytteren på fiolinkonserter av Max Bruch og Samuel Barber, samt Ralph Vaughan Williams rørende stykke «The Lark Ascending». On her debut recording with LAWO Classics, the up-and-coming young Norwegian violinist Sonoko Miriam Welde presents violin concertos by Max Bruch and Samuel Barber, as well as Ralph Vaughan Williams’s poignant piece “The Lark Ascending”. 

 

 

Musikken på denne platen befinner seg ute i det fri. I måneskinn hos Debussy, under nattehimmelen hos Grieg eller i folkelivet i Bela Bartòks "Im Freien", som har gitt navn til CD-en. The music on this album finds itself out of doors - in the moonlight with Debussy, beneath the night sky with Grieg, or out among the people in Béla Bartók’s Im Freien, from which the title of this recording is taken. 

 

 

De unge, talentfulle strykerne i Ensemble Allegria gir i disse dager ut sitt andre album på LAWO Classics, «VOLT22». Her presenterer de et rått og elegant repertoar, med musikk som skaper store kontraster og høy spenning. The talented young string players in Ensemble Allegria have recently released their second album on the LAWO Classics label, “VOLT22”. Here they present a viscerally elegant repertoire, with music rich in contrast and excitement. 

 

 

Utgangspunktet for denne kammermusikk CD-en med musikk av Ludwig van Beethovener treblåsernes triosatser. Her får vi servert "Serenade med fløyte, fiolin og bratsj", "Trio med klarinett, cello og piano" og "Trio med fløyte, fagott og piano". 

 

 

Oslo Kammerakademi, som ledes av Oslo-Filharmoniens solo-oboist David Friedemann Strunck, presenterer på sin debut-CD kammermusikken av Beethoven for blåseoktett. Dette repertoaret spenner fra den unge Beethoven, som komponerer i "Sturm und Drang", til den modne Beethovens 7. symfoni transkribert for blåseoktett med kontrabass. 

 

 

På Trio ClariNords debututgivelse blir vi presentert for klarinettrioer fra tre musikalske epoker. Den nyeste – «Sloughs» fra 2013 – er skrevet spesielt til Trio ClariNord av Jon Øivind Ness, og dette er den første innspillingen av verket. Denne CD-en er i format av en konsert, med et utvalg av verk som har vært lite spilt og som sjelden eller aldri er innspilt tidligere. 

 

 

«Beethoven komponerte på 1790 tallet fem verk for stryketrio. På denne utgivelsen presenteres vi for de tre trioene i hans op.9. De var, etter Beethovens’s egen mening, hans mest vellykkede fra hans tidligste år som komponist.

Beethoven composed five works for string trio in the 1790s. This release presents the three trios from his Op. 9, which, in Beethoven's own opinion, were his most successful compositions from his early years as a composer. 

 

 

Når Oslofilharmonikernes toppmusikere slår seg sammen i en kammergruppe, trekker de på tiår av erfaring. I Mozart og Brahms klarinettkvintetter funkler det, først og fremst av samspill og velklang. 

 

 

Platen fokuserer på Clara Schumanns (1819-1896) innflytelse på den unge Brahms` virke som komponist, og Clara er representert på platen med ett av sine preludier og fuger. The recording focuses on the influence of Clara Schumann (1819-1896) on the young composer Brahms and includes one of her preludes and fugues. 

 

 

I jubileumsåret for kvinners stemmerett i Norge gir Kvindelige Studenters Sangforening ut en CD med Brahms’ verker for kvinnekor, hvor de har valgt å ha med seg utelukkende kvinnelige solister og musikere 

 

 

På Helene Wold og Liv Glasers nye CD, Liebestreu, skildres det trofaste vennskapet mellom kollegaene Mendelssohn–Schumann og Schumann–Brahms i ord og toner – tre komponister som bærer hverandre frem gjennom en musikalsk lidenskap. 

 

 

In celebration of their 40th anniversary, the internationally acclaimed Vertavo String Quartet presents a landmark recording of Benjamin Britten’s String Quartet No. 2, Op. 36. Renowned for their depth, precision, and expressive power, the Vertavo String Quartet brings fresh insight into Britten’s work, capturing the intensity and emotion of this unique composition. 

Musikk kan ikke skapes ut av intet. Slik er både metamorfose og variasjon noe man finner i alle komposisjoner av et visst omfang, det være seg mer eller mindre bevisst. Bekjennelsen til et forbilde forbinder alle de tre verkene på denne CD-en. Britten hadde et nært forhold til sin lærer Frank Bridge, og viser dette gjennom sine variasjoner. Strauss siterer Ludwig van Beethovens tredje symfoni i sine «Metamorfoser» og Hagen tar igjen utgangspunkt i dette verket i sine «Strauss-fragmenter». Music cannot be created out of nothing. Whether deliberate or not, we find metamorphosis and variation in all compositions of a certain scope. All three composers on this CD stand in debt to an older colleague. Britten had a close association with his teacher Frank Bridge and reveals this through his variations. Strauss explicitly cites Ludwig van Beethoven’s third symphony in his “Metamorphoses”, and Hagen bases his “Strauss Fragments” on this latter work. 

 

 

På sin debutplate på LAWO Classics byr den fremadstormende, unge, norske fiolinisten Sonoko Miriam Welde lytteren på fiolinkonserter av Max Bruch og Samuel Barber, samt Ralph Vaughan Williams rørende stykke «The Lark Ascending». On her debut recording with LAWO Classics, the up-and-coming young Norwegian violinist Sonoko Miriam Welde presents violin concertos by Max Bruch and Samuel Barber, as well as Ralph Vaughan Williams’s poignant piece “The Lark Ascending”. 

 

 

Nils Henrik Asheim har i dette prosjektet tatt for seg Frèdéric Chopin's Mazurkaer og laget en syklus med re-interpretasjoner i samarbeid med Gjertruds sigøynerorkester. "Uvisst av hvilken grunn, kanskje jeg var i en melankolsk periode, dukket Chopin-mazurkaene opp på mitt piano, dag etter dag gjennom ett år. Etter hvert som den ble spilt om og om igjen, begynte musikken å røre på seg. Små detaljer forstørret seg, rev seg løs og dannet sin egen musikk." 

 

 

Tittelen BLAUE BLUME reflekterer flere sider ved musikken på denne CD-en. I Robert Schumanns grensesprengende Fantasi op. 17, en symfoni for klaver, folder "Romantikkens blå blomst" seg ut i all sin individuelle, Schumannske prakt. Frèdéric Chopins klaverpoesi er representert med hans aller første Mazurka (op. 6 nr. 1) og hans tredje Ballade (op. 47), musikk som også er beslektet med dette begrepet. Torstein Aagaard-Nilsens verk BLUE TRACES stammer fra komponistens "blå periode". 

 

 

Chopins e-mollkonsert og Schumanns opus 92 står som to av de fineste av alle verkene skrevet for klaver og orkester av komponister fra den første delen av romantikken – det universelt menneskelige i disse komposisjonene er like relevant i de første tiårene av det 21. århundret som de var da de ble framført første gang. 

 

 

Musikken på denne platen befinner seg ute i det fri. I måneskinn hos Debussy, under nattehimmelen hos Grieg eller i folkelivet i Bela Bartòks "Im Freien", som har gitt navn til CD-en. The music on this album finds itself out of doors - in the moonlight with Debussy, beneath the night sky with Grieg, or out among the people in Béla Bartók’s Im Freien, from which the title of this recording is taken. 

 

 

Det er sjelden her til lands at det kommer ut et album med klarinettkonserter, men på den finske klarinettisten Björn Nymans debut-CD som solist – «Première» – får du hele tre av dem. It is a rare occasion indeed when an album of clarinet concertos is released in Norway, but Finnish clarinettist Björn Nyman’s debut CD as soloist — “Première” — features three of them. 

 

 

Amalie Stalheim og Christian Ihle Hadland framfører verk for cello og piano av Igor Stravinskij, Francis Poulenc og Claude Debussy på sin duo-debututgivelse. For alle tre verkene på dette albumet er dialogen mellom cello og piano i sentrum. Essensielt for disse tre verkene er det å «snakke samme språk» som duopartneren, å tørre å være spontan og ikke være redd for å utfordre og stole på hverandre. On their debut duo release, Amalie Stalheim and Christian Ihle Hadland present works for cello and piano by Igor Stravinsky, Francis Poulenc and Claude Debussy. For all three pieces on this album, dialogue between cello and piano is at the center. Essential for these three pieces is to speak the same language as your duo partner, to dare to be spontaneous and not be afraid to challenge and trust in each other. 

 

 

På Sempre libera, som er Eli Kristins første soloinnspilling som operasanger, ønsker hun å formidle noe av den samme intensiteten og spontaniteten som publikum opplever under en forestilling. Vi blir presentert for en rekke sterke kvinneskikkelser gjennom et variert og kresent utvalg av arier fra noen av historiens mest spennende operaer. 

 

 

John Dowland er uten tvil en av de største britiske komponistene gjennom tidene, og hans musikk for sang og lutt tilhører i dag standardrepertoaret. Men generasjonen rett etter Dowland er ikke like kjent. 

 

 

CD-en "Serres Chaudes\" inneholder franske sanger, av Ernest Chausson: \"Serres Chaudes\", Gabriel Fauré : \"Le Jardin Clos\" og Camille Saint-Saéns: \"La Cendre Rouge\". The CD's "Serres Chaudes\" content are French songs by Ernest Chausson: \"Serres Chaudes\", Gabriel Fauré : \"Le Jardin Clos\" and Camille Saint-Saéns: \"La Cendre Rouge\". 

 

 

Vegard Landaas og Anders Eidsten Dahl presenterer her sin andre CD med musikk for saksofon og. Et gjennomgående tema på innspillingen er folkemusikk. Det musikalske utrykket spenner vidt, fra velkjente komposisjoner av bl.a. Fauré, Satie, Bach og Rakhmaninov til folketonearrangementer av Bjørn Luksengård og Kåre Nordstoga. 

 

 

«Fêtes galantes» er duoen Bettina Smith og Einar Røttingens tredje utgivelse på LAWO Classics. Denne gangen er det de to hovedeksponentene for den franske «mélodie» som står i fokus: Gabriel Fauré og Claude Debussy. “Fêtes galantes” is the third release of the duo Bettina Smith and Einar Røttingen on the LAWO Classics label. The focus this time is on the two leading exponents of the French “mélodie”, Gabriel Fauré and Claude Debussy. 

 

 

«Sølvguttenes favoritter» er korets første CD på LAWO Classics og inneholder en stor del av Sølvguttenes nåværende stamrepertoar. “Sølvguttenes favoritter”, the choir’s first recording on the LAWO Classics label, features a large portion of its most current repertoire. 

 

 

En hel CD viet George Gershwins klavermusikk, i original (autentisk) versjon. Pianisten Ivar Anton Waagaard har i flere tiår gjort seg gjeldende innen flere musikkgenre, og han oppsummerer hele sin erfaring i denne utgivelsen, der klassisk klavertradisjon møter Broadway anno 1920-tallet, hvor jazz-inspirasjonen aldri er langt unna. An entire CD devoted to George Gershwin’s piano music in the original versions. Ivar Anton Waagaard, who for several decades has distinguished himself in a variety of musical genres, sums up his experience on this recording, on which classical piano tradition meets Broadway of the 1920s and the inspiration of jazz is never far removed. 

 

 

Musikken på denne platen befinner seg ute i det fri. I måneskinn hos Debussy, under nattehimmelen hos Grieg eller i folkelivet i Bela Bartòks "Im Freien", som har gitt navn til CD-en. The music on this album finds itself out of doors - in the moonlight with Debussy, beneath the night sky with Grieg, or out among the people in Béla Bartók’s Im Freien, from which the title of this recording is taken. 

 

 

Her kommer en perle i vrimmelen av juleplater: den Grammy-nominerte norske sangerinnen Marianne Beate Kielland har samlet sine julefavoritter. Blant disse finner du klassikere som "O helga natt", "Maria Wiegenlied" og Griegs "Du grønne glitrende tre" - i tillegg til tradisjonelle julesanger som "Mitt hjerte alltid vanker", "Nå vandrer fra hver en verdenskrok" og "Det hev ei rose sprunge". 

 

 

Under arbeidet med sin forrige CD Spill og Dans, hvor han presenterte lytteren for Johannes M. Rivertz’ (1902-88) klavermusikk, fant Rune Alver noen manuskripter med enkle arrangementer av kjente julesanger som komponisten hadde etterlatt seg. Alver sier: Dei små stykka klang vakkert i kyrkjerommet. Slik vart tanken på denne jule-CD-en til. 

 

 

I mai 2014 stod orglet gjenreist til sin opprinnelige prakt, og etter å ha stått «vingeklippet» i over 50 år har Steinmeyer-orglet i Nidarosdomen igjen inntatt posisjonen som et av Europas største og flotteste katedralorgler. 

 

 

KLASSISK GUTTESOPRAN MED SOLOPLATE- Unik anledning til å oppleve et ungt menneske med stort hjerte for seriøs musikk 

 

 

Lars Haugbros debututgivelse på LAWO Classics, «Haydn: Piano Sonatas and Variations», er en kjærlighetserklæring til Haydns klavermusikk. Lars Haugbro’s debut release on the LAWO Classics label, “Haydn: Piano Sonatas and Variations”, is a declaration of love to Haydn’s piano music. 

 

 

KLASSISK GUTTESOPRAN MED SOLOPLATE- Unik anledning til å oppleve et ungt menneske med stort hjerte for seriøs musikk 

 

 

Denne innspillingen ønsker å belyse noen nye sider av Kirsten Flagstad som romansetolker. The intention of this recording is to shed light on new facets of Kirsten Flagstad as an interpreter of art song.  

 

 

På Marianne Beate Kielland og Nils Anders Mortensens nye plate – deres åttende i rekken på LAWO Classics – får vi høre tre av Mahlers viktigste sang-sykluser: «Rückert-Lieder», «Kindertotenlieder» og «Lieder eines fahrenden Gesellen». 

 

 

På albumet Almost Classic er POING på visitt i det klassiske repertoaret: Musikk av Mahler og Tsjaikovskij behandles på ulikt vis i egne arrangementer, og gjennom rekomposisjoner av samtidskomponistene Olav Anton Thommessen og Eivind Buene. I Eivind Buenes Mahler Mixtapes blir Mahlers sanger sunget med alminnelige stemmer av musikerne i trioen, langt unna den klassiske lied-tradisjonen. 

 

 

«Sølvguttenes favoritter» er korets første CD på LAWO Classics og inneholder en stor del av Sølvguttenes nåværende stamrepertoar. “Sølvguttenes favoritter”, the choir’s first recording on the LAWO Classics label, features a large portion of its most current repertoire. 

 

 

KLASSISK GUTTESOPRAN MED SOLOPLATE- Unik anledning til å oppleve et ungt menneske med stort hjerte for seriøs musikk 

 

 

På Helene Wold og Liv Glasers nye CD, Liebestreu, skildres det trofaste vennskapet mellom kollegaene Mendelssohn–Schumann og Schumann–Brahms i ord og toner – tre komponister som bærer hverandre frem gjennom en musikalsk lidenskap. 

 

 

På dobbel-CD-en «Mendelssohn and the Organ Sonata» presenterer organist Anders Eidsten Dahl lytteren for de seks orgelsonatene og den skapende prosessen fram mot det endelige resultatet. On this double CD, “Mendelssohn and the Organ Sonata”, organist Anders Eidsten Dahl not only offers the listener his interpretations of the six organ sonatas, but also illuminates the process that led to the final result. 

 

 

Hvem var ”Mi”, kvinnen som inspirerte Messiaen til å skrive det vakre og komplekse verket Poèmes pour Mi? Dette var et av spørsmålene Liv Elise Nordskog og Signe Bakke stilte seg da de startet arbeidet med denne platen, etter å ha fordypet seg i Messiaens mangfoldige og rike klangverden i mange år. Who was ”Mi”, she who inspired Messiaen to write the lovely and intricate work Poèmes pour Mi? This was one of the questions Liv Elise Nordskog and Signe Bakke asked when they began work on this album, after having immersed themselves in Messiaen’s rich and diverse tonal world for many years. 

 

 

«Formosa mea» (Du, min vakre), et uttrykk hentet fra Salomos høysang, går igjen som tema i flere av sangene på Tone Wiks nye CD. “Formosa mea” (My Beauty), an expression taken from Song of Solomon, recurs as a theme in a number of the songs on Tone Wik’s new CD.