På Alpaca Ensembles første utgivelse på LAWO Classics får vi høre resultatet av deres nære samarbeid med de nålevende komponistene Karin Rehnqvist og Ellen Lindquist. Begge komponistene skriver musikk som reflekterer rundt hvordan mennesket hører til i en natur som er større enn oss. I det første verket på platen tar Karin Rehnqvist lytteren med ut i verdensrommet, mens Ellen Lindquist i siste spor åpner et vidstrakt landskap. On Alpaca Ensemble’s first release on the LAWO Classics label we hear the result of their close collaboration with contemporary composers Karin Rehnqvist and Ellen Lindquist. Both composers write music that reflects on humanity’s place in a world profoundly greater than us. In the first work on the recording, Karin Rehnqvist takes the listener into outer space, while on the last track Ellen Lindquist paints us a vast landscape. 

 

 

«Impromptu – verker av den unge Signe Lund» er den andre i rekken av tre utgivelser med komponistens komplette klavermusikk. For første gang i historien blir denne musikken nå tilgjengeliggjort i klingende form. CD nr. 2 dokumenterer den unge kvinnelige komponistens tidlige musikalske utvikling på slutten av 1800-tallet fram mot hennes modne form i verket «Cinque morceaux lyriques» op. 34 fra 1905. “Impromptu – Works By The Young Signe Lund” is the second in a series of three releases featuring the composer’s total output for piano. This music has now been made accessible for the very first time in sonorous form. CD no. 2 documents the young female composer’s early musical development at the end of the nineteenth century toward her more mature form in the work “Cinque morceaux lyriques”, op. 34, of 1905. 

 

 

Rune Alver avslutter sin Signe Lund-trilogi med den digitale utgivelsen «Malgré moi». Den inneholder verker fra et stort tidsspenn. «Drei Lieder ohne Worte» op. 6 stammer fra 1886, da komponisten bare var 18 år gammel. Det var små komposisjoner som disse som lå til grunn for Edvard Griegs varme anbefalingsbrev til henne for et studieopphold i Tyskland. 

ballade.no

 

 

«Past & Presence» er i sin helhet viet til orkestermusikk av Henrik Hellstenius, med hovedvekt på vokalverk skrevet for mezzosopran Tora Augestad. Hellstenius og Augestad har samarbeidet over mange år, fra operaen «Ophelias: Death By Water Singing» (LWC1098), som hadde premiere i 2005, frem til verkene som er på denne utgivelsen. "Past & Presence" is devoted entirely to the orchestral music of Henrik Hellstenius, focusing primarily on vocal works composed for mezzo-soprano Tora Augestad. Hellstenius and Augestad have collaborated for many years, from 2005, when the opera Ophelias: Death By Water Singing (LWC1098) had its premiere, up to this release. 

 

 

På CD-en «Soccorsi» blir vi presentert for Morten Eide Pedersens samlede klaverstykker, i tillegg til noen av hans verk for ensemble. Signe Bakke – pianist og primus motor for utgivelsen – sier følgende om tittelen: Tittelen på CD–en måtte bli «Soccorsi» – dette velklingende italienske ordet som er tittelen på et av Morten Eide Pedersens klaverstykker. On the CD "Soccorsi" we are introduced to Morten Eide Pedersen's collected piano pieces, in addition to some of his works for ensemble. Signe Bakke - pianist and prime mover for the release - says the following about the title: The title of the CD had to be Soccorsi – this mellifluous Italian word, also the title of one of Morten Eide Pedersen’s piano works. 

 

 

Bragernes kirkes ungdomskors nye juleplate «Colours of Christmas» inneholder et knippe vakre sanger som springer ut av julens budskap, med håp, forventning og glede. Jentene i koret har selv fått velge de 15 sangene på utgivelsen – sanger som betyr mye for dem, og som de er spesielt glade i. 

 

 

«Telemann: 12 Solo Fantasias» er Caroline Eidsten Dahls fjerde utgivelse på LAWO Classics. Her gir hun oss velklingende blokkfløytetolkninger av Telemanns (svært dansbare) fantasier for solofløyte, TWV 40:2–13. Menuett, sarabande, bourrée, gigue, gavotte, hornpipe og polonese; som svært mange andre komponister brukte Georg Philipp Telemann (1681–1767) danser som utgangspunkt for sine komposisjoner. "Telemann: 12 Solo Fantasias" is Caroline Eidsten Dahl's fourth release on LAWO Classics. In this release Eidsten Dahl's offers us rich-sounding recorder interpretations of Telemann's (decidedly danceable) fantasies for solo flute, TWV 40: 2–13. As with many other composers, Georg Philipp Telemann (1681–1767) based many of his compositions on dances, including minuets, sarabandes, bourrées, gigues, gavottes, and polonaises. 

 

 

I tillegg til å være et av Norges mest anerkjente og ettertraktede ensembler har Engegårdkvartetten satt seg et ambisiøst mål: å gi ut alle Mozarts strykekvartetter på CD. Den første utgivelsen, med Mozarts tre siste kvartetter (de såkalt «Prøyssiske», ble utgitt på LAWO Classics i 2017 (LWC1123), og den andre (CD 1 med såkalte «Haydn-kvartetter», LWC1167) i 2019. In addition to being one of Norway’s most well-known and sought after ensembles, the Engegård Quartet has set itself an ambitious goal: to release CD recordings of Mozart’s complete string quartets. The first recording, with Mozart’s last three quartets (The Prussian Quartets) was released by LAWO Classics in 2017 (LWC1123), and the second (CD 1 Haydn Quartets, LWC1167) in 2019. 

 

 

På denne utgivelsen presenterer sopran Isa Katharina Gericke og Joachim Knoph sentrale deler av den norske komponisten Johan Kvandals (1919–1999) musikk for sang og piano. Kvandal var en markant stemme i norsk musikkliv, og hans musikk har vist seg å nå stadig nye lyttere. On this release, soprano Isa Katharina Gericke and Joachim Knoph perform some of the more central pieces from Norwegian composer Johan Kvandal's (1919–1999) music for voice and piano. Kvandal was a heavyweight of the Norwegian music scene and his music has proven to reach more and more new listeners. 

 

 

Tine Thing Helseth og Kåre Nordstoga spilte inn albumet «Magical Memories» i Oslo domkirke, under Norges lockdown i slutten av august og begynnelsen av september 2020. De jobbet fra sent på kvelden til de tidlige morgentimene for å få den perfekte lyden. Trumpeter Tine Thing Helseth and organist Kåre Nordstoga recorded the album “Magical Memories” in Oslo Cathedral during Norway’s lockdown in late August / early September 2020. They worked from late in the evening into the early hours of the morning to carefully capture the perfect sound. 

 

 

Albumet er en samling av sanger skrevet av komponisten Gisle Kverndokk, framført av noen av Norges fremste kunstnere – mezzosopranen Marianne Beate Kielland og pianisten Nils Anders Mortensen. The album is a collection of songs written by composer Gisle Kverndokk, performed by some of Norway's foremost artists – mezzo-soprano Marianne Beate Kielland and pianist Nils Anders Mortensen. 

 

 

På sin nye utgivelse «Maria Magdalena», gir Sinikka Langeland oss en spennende musikalsk tolkning av fortellingene om en av de mest framtredende kvinnene i kristendommen, basert på tekster fra Johannes- og Maria-evangeliene. I Johannesevangeliet framstilles Maria Magdalena som en modig kvinne som stod ved Jesu side i lidelse og død. Hennes møte med den opp­standne Jesus i graven er ubeskrivelig vakkert beskre­vet med en skjørhet og skjønnhet som skaper trøst og håp for den som sørger. On her new release, “Maria Magdalena”, Sinikka Langeland gives us a fascinating musical interpretation of the story of one of the most prominent women in the Christian world, based on texts from the Gospels of John and Mary. In the Gospel of John, Mary Magdalene is described as a brave woman who stood by Jesus’ side during his suffering and death. Her encounter with the resurrected Jesus at the grave is presented in indescribably lovely words, with a tenderness and beauty that inspire comfort and hope in people who are mourning. 

 

 

På CD 11 og 12 i Kåre Nordstogas serie med innspillinger av Johann Sebastian Bachs samlede orgelverker blir lytteren presentert for «Orgelbüchlein», den kjente samlingen med 45 orgelkoraler, hvor komponisten, ifølge Albert Schweitzer, kanskje når de aller største høyder innen orgelkoralens kunst. Hver av de små miniatyrene fremstår som kunstferdige koralharmoniseringer, hvor hvert eneste motiv og hver eneste polyfone idé synes å ha en mening som kan knyttes til salmens innhold. On CD 11 and 12 of Kåre Nordstoga’s series of recordings of Johann Sebastian Bach’s complete organ works the listener is introduced to “Orgelbüchlein”. In this familiar collection of 45 organ chorales the composer has, in Albert Schweitzer’s view, realised the ideal of the chorale prelude. Each of the small miniatures is an elaborate chorale harmonization, in which every single motif and every single polyphonic idea seems to have meaning related to the hymn’s content. 

 

 

Et fruktbart samarbeid mellom komponist Nils Henrik Asheim og NyNorsk Messingkvintett har resultert i to bestillingsverk – og nå en hel CD-utgivelse. De to nye verkene «Hornflowers» og «Singing Stones» suppleres med tre andre verk for messingblåsere som Asheim har skrevet tidligere. A fruitful collaboration between composer Nils Henrik Asheim and NyNorsk Brass Quintet has resulted in two commissions - and now an entire CD release. The two new works, Hornflowers and Singing Stones are supplemented with three other brass works previously written by Asheim. 

 

 

Den norske operalitteraturen er en godt gjemt og altfor lite kjent perle i vår nasjonale kulturarv. Det er allmenn enighet om at den begynner med Thrane/Bjerregaards syngespill Fjeldeventyret fra 1824. Videre var det utover på 1800-tallet flere norske komponister som skrev op­eraer, men de aller fleste av disse er i dag gjemt og glemt. The Norwegian opera literature is a well concealed and all too little known gem in our national cultural heri­tage. There is general agreement that it begins with the Waldemar Thrane/Henrik Bjerregaard Singspiel Fjeld-eventyret (The Mountain Story) from 1824. And through­out the nineteenth century there were a number of Norwe­gian composers who wrote operas, most of them now long forgotten. 

 

 

For 140 år siden ville fløytisten, komponisten, pedagogen og dirigenten Paul Taffanel bringe blåserne inn på den musikalske hovedarenaen. Han mente at de franske blåserne, som hadde utviklet seg til å bli verdensledende, ikke fikk den plassen de fortjente i musikklivet. Han grunnla derfor et kammermusikalsk selskap for blåsere – Société de musique de chambre pour instruments à vents – som skulle spre og fremme kammermusikkrepertoaret for blåsere. One hundred and forty years ago, flutist, composer, educator, and conductor Paul Taffanel wanted to bring the winds into the musical spotlight. He believed that French wind players, who had become leaders in the field, didn’t quite get the recognition they deserved. He thus founded a chamber music organization for winds – Société de musique de chambre pour instruments á vents – whose objective was to spread and promote chamber music repertoire for these very winds. 

 

 

Det er herved duket for den andre og siste i rekken av Vasily Petrenko og Oslo-Filharmoniens utgivelser med symfoniske verker av Sergej Prokofjev og Nikolaj Mjaskovskij. Både Prokofjev og Mjaskovskij, som var nære venner, fikk lide under det undertrykkende sovjetregimet og måtte opp gjennom karrieren komponere med trusler om kunstnerisk sensur hengende over seg. The table is hereby set for the second and final recording of Vasily Petrenko and Oslo Philharmonic’s releases with symphonic works of Sergei Prokofiev and Nikolai Myaskovsky. Both Prokofiev and Myaskovsky, who were close friends, suffered under the oppressive Soviet regime, and, in the course of their careers, had to compose with threats of artistic censorship hanging over them. 

 

 

Sjøforsvarets musikkorps og komponist Ketil Hvoslef har samarbeidet i en årrekke. Utgivelsen «L’homme armé» er en hyllest til dette fruktbare samarbeidet, komponisten og militærkorpssjangeren. The Norwegian Naval Forces’ Band and composer Ketil Hvoslef have collaborated for a number of years. The release “L’homme armé” is an homage to their fruitful collaboration, the composer, and the military band music genre. 

 

 

Mezzosopranen Bettina Smith og pianisten Jan Willem Nelleke inviterer oss med CD-en «The Artist’s Secret» inn i et delvis glemt og lite fremført repertoar. Utgivelsen inneholder verker for sang og klaver, skrevet av kvinnelige komponister. Mezzo-soprano Bettina Smith and pianist Jan Willem Nelleke invite us into a somewhat forgotten and seldom performed repertoire with their CD, “The Artist's Secret.” The release contains works for voice and piano, written by female composers. 

 

 

Orkester Innlandets nye utgivelse på LAWO Classics – «Tango 4 Strings» – er i sin helhet viet tangoen. Tangoen som uttrykksform har lenge ligget Orkester Innlandets kunstneriske leder, fiolinisten Atle Sponberg, spesielt nært. Det føltes derfor naturlig – og på høy tid – for orkesteret å gir ut en CD med tango som gjennomgangstema. Orchestra Innlandet’s new release on the LAWO Classics label — “Tango 4 Strings” — is devoted in its entirety to the tango. The ensemble’s artistic director, violinist Atle Sponberg, has long felt a close connection to the tango as a realm of expression. Thus it seemed natural — and high time — for the orchestra to release an album with the tango as its recurring theme. 

 

 

Denne digitale utgivelsen inneholder den norske komponisten Lasse Thoresens symfoniske konsert for cello og orkester – et ekstremt teknisk og virtuos verk. Den tre-satsede symfoniske konserten ble urfremført i 2008 og presenterer rike musikalske motiver, dramatiske klimaks og passasjer av delikat mikrotonalitet.

This digital-only EP features Norwegian composer Lasse Thoresen’s Symphonic Concerto for Violincello and Orchestra. Extremely technical and virtuosic, the three-movement Symphonic Concerto was premiered in 2008 and presents rich musical motives, dramatic climaxes, and passages of delicate microtonality. 

 

 

På sin debutplate på LAWO Classics byr den fremadstormende, unge, norske fiolinisten Sonoko Miriam Welde lytteren på fiolinkonserter av Max Bruch og Samuel Barber, samt Ralph Vaughan Williams rørende stykke «The Lark Ascending». On her debut recording with LAWO Classics, the up-and-coming young Norwegian violinist Sonoko Miriam Welde presents violin concertos by Max Bruch and Samuel Barber, as well as Ralph Vaughan Williams’s poignant piece “The Lark Ascending”.