Griegs Holberg goes jazz Tre svært individuelle tolkninger av det samme mesterverk! I dette prosjektet viser disse fremragende musikerne hvilke muligheter som ligger i stoff vi kjenner så godt. Christian Ihle Hadland gir en intim og unikt vakker tolkning av Griegs originale piano versjon av Holberg. Kammerorkesteret 1B1 har all friskhet og eleganse du kan forestille deg I sin gjengivelse av versjonen for strenger. De tar det et steg videre; denne gangen har 1B1 slått seg sammen med komponist/pianist Erlend Skomsvoll, internasjonalt anerkjent for sitt arbeid sammen med Chick Corea og band som Come Shine. Ideen er like enkel som den er gal; improvisasjon mellom et klassisk orkester og en jazzmusiker, dansende igjennom den ikoniske Holberg Suite. Herlig uerbødig morfes Griegs motiver til vamper, pulserende passasjer eller dvelende klangflater - med Skomsvoll som en slags gammel barokkmester I en "Late Night" versjon. Orkester- og improversjon også tilgjengelig som 180g vinyl PSLP1332 

Eyvind Alnæs’ første symfoni ble uroppført i 1900. I 2010 ble den hentet frem igjen, og nå begeistrer den tydelige innflytelsen fra Tsjaikovskij og Rakhmaninov. Eyvind Alnæs’s first symphony was premiered in 1900. Since receiving new attention in 2010, the work, with its early influence of Tchaikovsky and Rachmaninoff, now meets with enthusiastic approval. 

 

 

Vi er stolte over å presentere WDR symfoniorkesters første utgivelse på LAWO Classics! På denne CD-en får vi høre orkestrets egne solister, Ole Kristian Dahl og Thorsten Johanns, spille Mozarts første og siste blåserkonsert, under ledelse av dirigentene Karl-Heinz Steffens og Eivind Aadland. 

GRAMOPHONE EDITOR´s CHOICE - Juni 2014 

Er det noe verden flommer over av, så er det sanger om kjærlighet på mellom tre og fem minutter. Likevel kaster Currentes nå enda et knippe låter på denne evig voksende haugen. Hvorfor? Vel, vi tror vi kan by på noe nytt. 

 

 

På CD-en «Credo» er Trond Kvernos viktigste kor- og orgelverk for første gang samlet på én plate. This CD features Trond Kverno’s most important choral and organ works collected on one recording. 

 

 

Rune Alver avslutter sin Signe Lund-trilogi med den digitale utgivelsen «Malgré moi». Den inneholder verker fra et stort tidsspenn. «Drei Lieder ohne Worte» op. 6 stammer fra 1886, da komponisten bare var 18 år gammel. Det var små komposisjoner som disse som lå til grunn for Edvard Griegs varme anbefalingsbrev til henne for et studieopphold i Tyskland. 

ballade.no

 

 

«Impromptu – verker av den unge Signe Lund» er den andre i rekken av tre utgivelser med komponistens komplette klavermusikk. For første gang i historien blir denne musikken nå tilgjengeliggjort i klingende form. CD nr. 2 dokumenterer den unge kvinnelige komponistens tidlige musikalske utvikling på slutten av 1800-tallet fram mot hennes modne form i verket «Cinque morceaux lyriques» op. 34 fra 1905.

“Impromptu – Works By The Young Signe Lund” is the second in a series of three releases featuring the composer’s total output for piano. This music has now been made accessible for the very first time in sonorous form. CD no. 2 documents the young female composer’s early musical development at the end of the nineteenth century toward her more mature form in the work “Cinque morceaux lyriques”, op. 34, of 1905. 

 

 

Rune Alvers nye utgivelse «Et kjærlighetsdikt – Catharinus Elling Works for Piano» byr på klavermusikk med stort mangfold. Her kan man lytte til sjarmerende, presist formulerte småstykker og stort anlagte klaververker. 

 

 

På Rune Alvers nye utgivelse – ”Fedrenes fjell” – får vi for første gang høre den norske komponisten David Monrad Johansens komplette verker for klaver samlet på én CD. Rune Alver’s new release — “Fedrenes fjell” — features the Norwegian composer David Monrad Johansen’s complete works for piano collected for the first time on one CD. 

 

 

«La Flûte Norvégienne» er tittelen på fløytisten Tom Ottar Andreassens første solo-CD på LAWO Classics. Foruten fløytekonserter av Fliflet Bræin og Kvandal, er Hovlands «Suite for fløyte og strykere» samt Mortensens legendariske «Sonate for fløyte solo» spilt inn. 

 

 

Frank Zappas musikk går ut over alle grenser og har fans i alle musikalske leire. Zappas musikk er heftig og krevende for et orkester, men hvem skulle være bedre rustet til jobben enn Kringkastingsorkestret, et orkester som spiller det meste med de fleste? Frank Zappa’s music crosses all boundaries and has fans in all musical camps. This is intense and demanding music for an orchestra, but who is better equipped for the task than the Norwegian Radio Orchestra, celebrated for the diversity of its repertoire and collaborations? 

 

 

Guri Egge har en helt spesiell plass i norsk musikkliv. Fra første stund gjorde hun seg bemerket som representant for det nyskapende.

Guri Egge has a very special place in Norwegian music life. From the first moment, she made a name for herself as a representative of the innovative. 

Musikken på denne CD-en hører til kjerneverkene i det norske cellorepertoaret, og spenner over en tidsperiode på 100 år. I sentrum står Griegs cellosonate fra 1883, som fremdeles er det mest kjente internasjonalt, men i kjølvannet er det kommet flere vakre tilskudd. 

 

 

Norwegian pianist Leif Ove Andsnes presents this album 'Dvorák: Poetic Tone Pictures, op. 85'. A
rare jewel among the piano repertoire, Dvorák's 'Poetic Tone Pictures', a cycle of piano solo works,
is mostly unknown to the public. Dvorák's piano compositions were largely overshadowed by his
popular symphonies and chamber music works. With 'Poetic Tone Pictures', the composer offers a
rich palette of various different moods, from romantic and dream-like, to wild and furious. Its
poetic temperament and technically rewarding piano stylization make it a gem that not only Dvorák
fans will find great pleasure in. 

Leif Ove Andsnes’s ‘Mozart Momentum 1785’ is a 2-CD portrait of the master composer, exploring his
most revolutionizing, creative and game changing years for piano music. 

Per Hannisdal (solofagottist i Oslo Filharmoniske Orkester) og pianisten Vebjørn Anvik har i denne innspillingen valgt ut noen av høydepunktene i litteraturen for fagott og klaver. Musikken er hovedsakelig skrevet i første halvdel av 1900-tallet, en særlig kreativ periode for blåsemusikk, ikke minst i Frankrike. Fransk musikklivs betydning for utviklingen av blåserrepertoaret i denne perioden kommer til uttrykk gjennom Paris-konservatoriets tradisjon for å bestille eksamensstykker (pièces de concours), noe som resulterte i et omfattende utvalg av komposisjoner for en rekke instrumenter, deriblant fagott. To slike verk, Sarabande et Cortège av Dutilleux og Tansmans Sonatine, finner du i denne samlingen, sammen med komposisjoner av Hindemith, Saint-Saëns, Elgar, Koechlin and Kvandal. 

«Places of Sounds and Words» inneholder verker hvor språk og lyder fra våre omgivelser inngår i det musikalske materialet for komponisten Henrik Hellstenius. Musikken på denne utgivelsen stiller spørsmålet om hvordan forholdet er mellom omgivelsens lyd og den musikalske lyden, eller mellom språket og den musikalske lyden. Hva skjer når lyden fra menneskemengder, trafikk, samtaler, fugler og dyr settes inn i musikalske sammenhenger med instrumenter og sang?

“Places of Sounds and Words” features works in which language and sounds from the world around us become part of the musical material of composer Henrik Hellstenius. The music on this release probes the nature of the relationship between sounds from the real world and musical sounds, and between language and musical sounds. What happens when the sounds of crowds, traffic, conversations, birds and animals are placed in a musical context with instruments and singing? 

 

 

asamisimasa nyeste album inneholder to verker av komponist Trond Reinholdtsen. Utgivelsen er en feiring av deres 20 år lange samarbeid. Utgivelsesdato: 30.september 2022. SPÄTSTIL er tilgjengelig digitalt og på vinyl via Aurora Records.

asamisimasa's latest album features two pieces by composer Trond Reinholdtsen. The release is a celebration of their 20 year long cooperation. Release date: September 30th, 2022. SPÄTSTIL is available digitally and on vinyl via Aurora Records. 

Øyvind Torvunds musikalske univers er rått og upolert. Nå har det anerkjente ensemblet asamisimasa gått i Rainbow studio men musikken hans – og resultatet er ulikt alt annet du har hørt. Tegneren Marc Bell har laget en illustrasjon til hvert stykke på utgivelsen, direkte inspirert av musikken. 

Etter 24 års modningstid utgis Nils Henrik Asheims verk «Salmenes bok» på CD. Det timelange verket ble skrevet til innvielsen av Oslo domkirkes nye Ryde & Berg-orgel i 1998. Det benytter begge orglene i domkirken (med Nordstoga på kororgelet og Asheim på hovedorgelet) til å skape en omsluttende klang rundt koret som framfører 21 tekster fra Bibelens salmer, i et kontrastfylt og rikt tonespråk. Resultatet er en unik lytteropplevelse, en magisk sammensmelting av stemmer og orgel.

After aging the past 24 years, Nils Henrik Asheim’s work “Salmenes bok” (“The Book of Psalms”) has now been released on CD. The hour-long work was written for the dedication of Oslo Cathedral’s new Ryde & Berg organ in 1998. It features both organs in the cathedral (with Kåre Nordstoga on the choir organ and Asheim playing the main organ) to create a surround sound around the choir singing 21 texts from the biblical Psalms in a rich tonal language equally rich in contrast. The result is a unique listening experience, a magical fusing of voices and organ. 

 

 

Et fruktbart samarbeid mellom komponist Nils Henrik Asheim og NyNorsk Messingkvintett har resultert i to bestillingsverk – og nå en hel CD-utgivelse. De to nye verkene «Hornflowers» og «Singing Stones» suppleres med tre andre verk for messingblåsere som Asheim har skrevet tidligere.

A fruitful collaboration between composer Nils Henrik Asheim and NyNorsk Brass Quintet has resulted in two commissions - and now an entire CD release. The two new works, Hornflowers and Singing Stones are supplemented with three other brass works previously written by Asheim. 

 

 

Med denne utgivelsen ønsker Ensemble Allegria å vise fram to motsatte sider av strykeorkesteret: den klassiske, formfullendte velklangen og den utfordrende klangen som våger seg ut i instrumentenes randsoner. Nils Henrik Asheims «Høgsongen» – med undertittel «Eg søv, men hjartet vaker» – tar utgangspunkt i en kvinnes erotiske oppvåkning slik den er gjengitt i bibelens bok Høysangen, eller Salomos høysang som den også kalles. Avsnitt av teksten blir lest av skuespiller Petronella Barker og settes sammen med strykeorkesterets nærmest filmatiske lydbilder. 

 

 

Kan de beste klassiske verkene vinne på å bli transkribert til orgel? Hvilke nye dimensjoner kan åpnes? Nils Henrik Asheim prøver å besvare dette ved å overføre Edvard Griegs «Ballade» og Geirr Tveitts «Hundrad Hardingtonar» til konserthusorgelets fargepalett. Det er blitt et prosjekt som bør vekke stor interesse. 

 

 

På «Of Light and Dust» har Kammerkoret NOVA og dirigent Yuval Weinberg hentet frem forskjellige uttrykk for tro og tvil, fra ulike ståsted i livet og fra ulike livsanskuelser. Hovedvekten ligger på religiøse trosuttrykk – både jødiske og kristne – som ikke er blitt til i den offisielle, liturgiske rammen, stilt opp imot stykker som erklærer en tro på mennesket og på livet før døden. I en verden som blir stadig mindre, der ulike kulturer og religioner i større og større grad lever side om side, men der konfliktene også er mange, ønsker Kammerkoret NOVA å bruke musikken til å løfte frem det samlende. 

 

 

Platetittelen er hentet fra en av sangene, som virkelig gir grobunn for den store 40-årskrisa: «Ved fylte 40 står man på toppen av fjellet. Nå kan det bare gå nedover og før du vet ordet av det, er du i havn.» The album title is taken from one of the songs, which gives rise to the turning-forty crisis. “At age forty you are standing on the mountain top, and, before you know it, your life is over.” 

 

 

Franz Schubert og Wilhelm Müllers "Winterreise" kan nå for første gang oppleves på norsk. 

 

 

Pianisten Håkon Austbø markerer sin 70-års dag med innspilling av den franske komponisten Maurice Ravels komplette verker for solo klavér. Austbø har en dyp affinitet til Ravels musikk, og befester sin posisjon som en av våre fremste og mest spennende pianister med denne utgivelsen. Og det er en klar og dramatisk Ravel han presenterer! 

Pianisten Håkon Austbø markerer sin 70-års dag med innspilling av den franske komponisten Maurice Ravels komplette verker for solo klavér. Austbø har en dyp affinitet til Ravels musikk, og befester sin posisjon som en av våre fremste og mest spennende pianister med denne utgivelsen. Og det er en klar og dramatisk Ravel han presenterer!